Poesías (Anotado)

Manuel Del Palacio y Simó fue un destacado escritor y crítico de arte español nacido en 1832 en la ciudad de Valencia. Su vida y obra están marcadas por un profundo amor hacia la literatura y una notable sensibilidad hacia las artes visuales. A lo largo de su carrera, se convirtió en una figura influyente en el ámbito cultural español del siglo XIX, siendo un precursor en la crítica de arte moderna.

Desde joven, Del Palacio mostró interés por la literatura y la pintura, lo que lo llevó a dedicarse a la crítica artística. Su formación académica le permitió desarrollar un pensamiento crítico y una apreciación profunda del arte que plasmaría en sus escritos. A lo largo de su vida, colaboró en diversas revistas y publicaciones, donde sus artículos no solo comentaban obras de arte, sino que también reflexionaban sobre la importancia del arte en la sociedad.

El trabajo de Del Palacio abarca diversos géneros literarios, desde ensayos y críticas hasta narrativa. Sin embargo, su labor más destacada se encuentra en la crítica de arte, donde abordó temas como la estética, la técnica y la función del arte en la vida diaria. Su enfoque era innovador para su época, ya que no solo se limitaba a describir obras, sino que también contextualizaba el trabajo de los artistas dentro de su época, analizando influencias culturales y sociales.

A lo largo de su carrera, Del Palacio también se interesó por la educación artística. Abogó por la creación de instituciones que fomentaran el aprendizaje del arte y la apreciación estética. Su visión era que el arte debe ser accesible para todos, lo que lo llevó a participar en iniciativas que buscaban educar a la población en esta materia.

A pesar de su influencia y contribuciones al mundo del arte, la figura de Manuel Del Palacio y Simó ha quedado relativamente eclipsada por otros contemporáneos. Sin embargo, su legado sigue presente en los estudios de crítica de arte y en la manera en que se percibe la importancia de la estética en la cultura española.

Falleció en 1891, dejando un vacío en el círculo literario y artístico del país. Su obra, aunque no tan conocida como la de otros autores de su tiempo, sigue siendo una referencia importante para aquellos que estudian la intersección entre el arte y la literatura en el contexto español del siglo XIX.

En resumen, Manuel Del Palacio y Simó fue un escritor prolífico que contribuyó de manera significativa a la crítica de arte en España, defendiendo la importancia del arte en la vida cotidiana y promoviendo una educación artística accesible para todos. Su legado perdura en la historia del arte y la literatura, recordándonos siempre el valor de la creación artística en la cultura.

En Proteger las moradas, la palabra, desde su claridad y transparencia, también desde su lirismo, se vuelve rumor, invocación y súplica, para preservar aquello que más importa: lo desatendido, lo precario, lo que pasa desapercibido, lo desacostumbrado, lo pequeño...; de ahí parte y se eleva el canto. Porque la poesía sigue siendo ese especial saber sobre el alma, de que María Zambrano hablara. José Luis Puerto renueva aquí su indagación interior, su viaje a la esencia, con una escritura al tiempo enraizada y transformada, que nos brinda revelación y consolación, belleza y luz...

Hace poco alguien me preguntó el porqué de ese título, y quizá deba empezar a presentar este libro por ahí. El botón que enciende las palabras se refiere a todas esas imágenes y emociones que nos llegan en un momento por cualquier motivo y se quedan prendidas en alguna arruga del alma, hasta que buscan la manera de convertirse en palabras. Entonces es cuando pulsan el botón que las hace visibles a los demás. Antes, esas sensaciones eran solo mías, ahora son tuyas también.

La poesía se concibe aquí como territorio de salvaguarda, como ámbito en que podamos estar protegidos, salvados, frente a toda intemperie; lo mismo que esos espacios —dextros— en torno a las iglesias, o que esos círculos, trazados por los niños en la tierra durante sus juegos, en los cuales uno queda salvado con el solo hecho de entrar. Las palabras se configuran aquí como hilos de tiempo, hilos de la emoción y la memoria, que, procedentes de lo vivido, tratan de trascender la realidad, para crear un territorio del espíritu, en el que la belleza sea resultado de un modo de estar...

La poesía es, al menos en este libro, un pretexto para la catarsis, la confesión y la fantasía. En parte devastadoras y en parte nostálgicas de lo clásico, sus rimas recogen no solamente inspiración en lo astral, sino en las distintas dimensiones del amor y la cosmogonía que rige cada uno de nuestros pasos. Difícil será el no sucumbir a la tentación de unir los puntos -las estrellas- con nuestra mente y nuestro corazón, mientras buscamos penetrar en el arrebato de los sentimientos del autor -nuestros sentimientos-, plasmados a través de cada uno de los poemas que componen esta...