Poesía

Rafael Alberti, nacido el 16 de diciembre de 1902 en El Puerto de Santa María, Cádiz, fue un destacado poeta, dramaturgo y ensayista español, reconocido como una de las figuras más representativas de la Generación del 27. Su obra abarca diversos géneros y estilos, reflejando su evolución personal y artística a lo largo de los años. Alberti es considerado uno de los máximos exponentes de la poesía española del siglo XX y una de las voces más relevantes de la literatura en lengua española.

Desde joven, Alberti mostró un interés notable por el arte y la literatura. Se trasladó a Madrid en 1920 para estudiar Bellas Artes, donde entró en contacto con otros intelectuales y artistas que marcarían su carrera. Su primer libro de poemas, Marinero en tierra, fue publicado en 1925 y rápidamente lo consolidó como una voz fresca en el panorama poético español. Este trabajo reflejaba su amor por el mar y su tierra natal, utilizando un lenguaje lleno de imágenes sensoriales y una musicalidad que cautivó a sus lectores.

La década de 1930 fue un período prolífico en la vida de Alberti. Se unió al movimiento vanguardista y colaboró con la revista Revista de Occidente, donde se conoció y relacionó con otros escritores influyentes. En 1936, con el estallido de la Guerra Civil Española, Alberti se alineó con la República y comenzó a escribir poesía comprometida políticamente. En este contexto, su obra Sobre los ángeles se destacó por su profunda reflexión sobre la guerra y la lucha por la libertad. Esta obra, junto con su activismo, lo llevaron a ser considerado una figura importante en la cultura de la resistencia.

Tras la victoria franquista en 1939, Alberti se exilió en Buenos Aires, donde continuó su labor literaria y mantuvo su compromiso con la causa republicana. Durante su estancia en Argentina, escribió algunas de sus obras más importantes, como Entre el clavel y la espada, donde aborda el tema de la memoria histórica y el dolor del exilio. Alberti no solo se destacó en la poesía, sino que también escribió teatro y prosa, explorando diversos estilos y temas a lo largo de su carrera.

En 1963, regresó a España tras la muerte de Franco y durante los años siguientes, recibió numerosos reconocimientos por su obra. En 1977, fue elegido diputado por el Partido Comunista en el Congreso de los Diputados, lo que refleja su compromiso político permanente. Su obra fue reconocida con múltiples premios, incluyendo el Premio Nacional de Literatura, el Premio Cervantes en 1983, y su inclusión en la Real Academia Española.

Alberti también fue un importante defensor de la cultura y la lengua española a nivel internacional. A lo largo de su vida, trabajó en diversas iniciativas culturales, promoviendo el arte, la literatura y la educación. Su legado se refleja no solo en su vasta obra, sino en su influencia en la poesía contemporánea y su papel en la memoria histórica de España.

Falleció el 28 de octubre de 1999 en Buenos Aires, dejando tras de sí un legado literario que continúa inspirando a nuevas generaciones de escritores y poetas. Su vida y obra son un testimonio de la lucha por la libertad, el amor por la poesía y el compromiso eterno con la verdad y la justicia.

Las dos obras de Rafael Alberti incluidas en el presente volumen han corrido diversa suerte a lo largo del tiempo. 'De un momento a otro', umbral de la literatura albertiana del exilio, a punto estuvo de estrenarse durante los difíciles días de la guerra civil, pero nunca ha llegado a subir a un escenario. 'El adefesio' ha tenido, por el contrario, diversos montajes desde su estreno en 1944, hasta ser el prólogo de la vuelta definitiva de Alberti a tierras españolas tras un exilio de treinta y ocho años. Ambas están, sin embargo, unidas por el dolorido y común sentir de una batalla...

El presente volumen reúne cuatro obras que abarcan desde 1927 a 1930 y que ilustran la evolución de Rafael Alberti desde la «forma marmórea» de los poemas de «Cal y canto» (BA 0057) a una poesía abierta a una amplia perspectiva social y destinada al hombre de la calle. Si SOBRE LOS ÁNGELES resultado de una grave crisis personal de carácter amoroso e ideológico, así como SERMONES Y MORADAS, participan aún de las imágenes y dislocaciones del surrealismo y la vanguardia, YO ERA UN TONTO Y LO QUE HE VISTO ME HA HECHO DOS TONTOS supone un deshielo del hermetismo a través del...

Juan Bonilla (Xerez, 1966) es autor de los libros de poemas Partes de guerra (1994), El Belvedere (2002) y Buzón vacío (2005). Además ha publicado varios libros de relatos: El que apaga la luz (1994), La compañía de los solitarios (1998), La noche del Skylab (2000), El estadio de mármol (2005) y Tanta gente sola (2009), y las novelas Yo soy, yo eres, yo es (1995) y Los príncipes nubios (2003), con la que obtuvo el premio Biblioteca Breve y ha sido traducida a diez idiomas. Es coordinador de la revista ZUT.

¿Cuáles son las características esenciales de la traduccion? ¿Qué poder detenta y otorga? ¿Con qué criterios juzgar una traducción? ¿Qué significa pensar la traducción? La presente obra se adentra en éstas y otras decisivas interrogantes. Acaso el mayor desafío para la traducción haya sido desde siempre el poema: en él no sólo se privilegiia la música específica de una lengua, sino que ésta despliega una infinita gama de ambigüedades, connotaciones, matices y juegos de sentido que no guardan relación unívoca con los elementos de ninguan otra lengua. ¿Cómo traducir...

¿Te has preguntado cuál es el origen de todo? ¿Y si en realidad no hubo principio? Nostalgia por el tiempo circular te lleva, a través de la poesía, por una reflexión sobre el origen del universo y de la vida; va entretejiendo distintos ritmos y conjeturas fundamentadas en disciplinas científicas hasta involucrarte en un viaje por el cosmos ya las culturas. Con tono satírico, el autor de este poemario explora la histórica controversia entre el dogma y la hipótesis, mostrando cómo el conocimiento científico ha logrado abrirse paso ante la represión doctrinaria. Nostalgia por el...

La poeta irlandesa Eileen Sheehan y la poeta japonesa Maki Starfield dialogaron sobre "Lake" compartiendo sus poemas. Lago de día, lago de noche, cada poema muestra movimiento y calma, activividad y contemplación.