Nicomedes Santa Cruz. Obras Completas I. Poesía (1949 - 1989)

Nicomedes Santa Cruz, nacido en Lima, Perú, el 4 de junio de 1925, fue un destacado poeta, músico y folclorista peruano, reconocido principalmente por su compromiso con la cultura afroperuana. A lo largo de su vida, Santa Cruz se convirtió en un referente de la música y la poesía afroperuana, aportando significativamente a su difusión y reconocimiento en la sociedad peruana y en el mundo.

Su familia estaba compuesta por una rica herencia cultural. Su madre, una mujer de profundas raíces afroperuanas, influyó en su vida desde temprana edad, despertando en él el interés por las tradiciones y costumbres de su pueblo. A lo largo de su infancia, Nicomedes fue expuesto a la música y la poesía oral, lo que posteriormente lo llevó a forjar su propio camino en el ámbito artístico.

En su juventud, Santa Cruz inició sus estudios en el Colegio Nacional de San Martín. Sin embargo, su deseo de explorar su identidad cultural lo llevó a participar activamente en la promoción de la música afroperuana. En la década de 1940, comenzó a difundir su obra y a organizar peñas folclóricas, donde se celebraban manifestaciones artísticas vinculadas a la tradición afroperuana.

Una de las contribuciones más significativas de Santa Cruz fue su labor como recopilador de la música negra del Perú. En su búsqueda por mantener vivas las tradiciones, recopiló numerosas composiciones y melodías que se habían transmitido de generación en generación. Su pasión por la música también lo llevó a formar parte de diversas agrupaciones musicales, como el Grupo Folclórico Peruano, donde se destacó como cantautor.

La poesía de Nicomedes Santa Cruz es un reflejo profundo de la realidad social y cultural de la comunidad afroperuana. Su estilo se caracteriza por un lenguaje sencillo, pero cargado de simbolismo, que busca conectar con las vivencias y emociones de su pueblo. Algunas de sus obras más reconocidas incluyen “Canto de la resistencia” y “El alma de la tierra”, en las que aborda temas como la identidad, la lucha y el amor a la tierra.

• Su legado musical incluye la creación de varios álbumes que recogen las tradiciones afroperuanas y la fusión de géneros musicales.
• Participó en festivales internacionales, donde promovió la riqueza cultural del Perú y su música afroperuana.
• Fundó el “Centro de Estudios Afroperuanos”, una institución dedicada a la investigación y difusión de la cultura afroperuana.

A lo largo de su vida, Santa Cruz también se enfrentó a la discriminación y el racismo, experiencias que marcaron su obra y lo llevaron a convertirse en un defensor de los derechos de la comunidad afroperuana. Sus actuaciones y palabras resonaron en la lucha contra la injusticia social y racial en el Perú, convirtiéndolo en un símbolo de resistencia cultural.

En 1992, Nicomedes Santa Cruz fue condecorado con el Premio Nacional de Cultura en reconocimiento a su contribución a la música y la literatura del Perú. Sin embargo, su vida estuvo marcada por la adversidad, ya que su salud comenzó a deteriorarse con el tiempo. A pesar de esto, continuó trabajando y creando hasta sus últimos días, mostrando su incansable espíritu artístico.

La muerte de Nicomedes Santa Cruz el 5 de enero de 1992 dejó un vacío en el panorama cultural peruano. Su legado continúa vivo en las generaciones que lo siguen recordando y valorando su inmenso aporte a la cultura afroperuana. Su vida y obra son un claro testimonio de la riqueza y diversidad cultural que caracteriza al Perú, y su influencia perdura en la música y la poesía contemporánea.

Hoy en día, Nicomedes Santa Cruz es recordado no solo como un artista talentoso, sino como un guerrero de la cultura que luchó por la dignidad y el reconocimiento de su pueblo. Su obra sigue inspirando a nuevos artistas y activistas, consolidando su lugar en la historia cultural del Perú.

Se recogen aqui, por primera vez, los trabajos de investigacion de Nicomedes Santa Cruz producidos entre 1958 y 1991. Recopilacion de 17 aqos de articulos en prensa, trabajos y ponencias sobre manifestaciones musicales y danzarias en Folklore Peruano (1958-1975). Destacamos sus obras a partir de 1980 como el elogiado El Negro en Iberoamerica (1988); las ponencias Nueva Cancion (1982) o Africania de la Cancion Danzaria en Nuestra America (1991), entre otras. Mencion especial merece America y sus Juglares (1985), que en 16 capitulos recorre el arte de los trovadores y juglares en...

¿Y si la poesía fuera un olvido del perro que te mordió la sangre/una delicia falsa/una fuga en mí mayor/un invento de lo que nunca se podrá decir? ¿Y si fuera la negación de la calle/la bosta de un caballo/el suicidio de los ojos agudos? ¿Y si fuera lo que es en cualquier parte y nunca avisa? ¿Y si fuera?

Qué es un grito? Qué representa para una mujer expresarse, echar fuera, gritar a viva voz lo que guarda, lo que le corroe por dentro? Cada Grito de Mujer es íntimo, poderoso y único, es lo que hemos querido plasmar en este libro que cuanto con las voces de más de 60 escritoras han hecho del GRITO, su mejor expresión. Esta compilación es un homenaje al décimo aniversario de la creación de la causa Grito de Mujer y su festival internacional. Un grito de esperanza, un grito de libertad por todas las mujeres del mundo.

En bella analépsis, nos adentramos suavemente en este mundo de poesía, disfrutando intensamente todo aquello que nos ha impactado como seres humanos, sin dicotomía, sencillamente tomando en consideración las profundidades alcanzadas por los momentos más sensibles que nos han hecho reflexionar. Sin duda estas exposiciones poéticas tienen que ver con álgidos momentos de la vida. Con esta elucidación aspiramos explicar los recursos que en el presente trabajo se han elegido, estos han sido, sencillamente aquellos momentos que han afectado la vida del poeta de una o de otra manera. Aparte...

RESUMEN: ¿Qué cuarto? ¿Qué hotel? se preguntará el lector de este libro redondo y sugerente cuyos trazos sencillos y efectos complejos recuerdan las acuarelas que integran la blancura del papel para transmitir la sorpresa de la obra de arte. El cuarto es uno mismo; el cuarto es el mundo; es la memoria o la identidad; o es, en efecto, un cuarto de hotel, o de hospital; o un país. Sea cual sea la respuesta o la suma de respuestas, el libro es la alegoría de nuestra naturaleza pasajera y de la transitoria condición de un mundo reiteradamente bélico y en ruinas. Si un hombre es todos los ...