En los prados sembrados de ojos

Antonio Colinas es un poeta, novelista, ensayista y traductor español, nacido en la ciudad de León el 7 de diciembre de 1946. A lo largo de su carrera, Colinas se ha destacado por su singular estilo lírico y su profunda reflexión sobre la existencia humana, la naturaleza y la memoria. Su obra ha sido reconocida y apreciada tanto a nivel nacional como internacional, consolidándose como una de las voces más relevantes de la literatura contemporánea en lengua española.

Colinas creció en un entorno rural que influiría notablemente en su obra. A pesar de su pasión por la literatura desde temprana edad, estudió Arquitectura en la Universidad de Madrid, aunque abandonó esta carrera para dedicarse por completo a la escritura. En 1970, publicó su primer libro de poemas titulado "El eco de las palabras", que aunque recibió poca atención en su momento, fue el inicio de una carrera literaria brillante.

La obra de Antonio Colinas se caracteriza por una intensa conexión con la naturaleza y una búsqueda constante de la belleza. A lo largo de su trayectoria, ha explorado diferentes géneros literarios, y su producción poética abarca títulos como "Los mundos de Federico" (1977), "La casa de la mano" (1980) y "Del sufrimiento" (1986), entre otros. En sus poemas, Colinas combina elementos de la tradición literaria con una voz moderna y una sensibilidad única que resuena en sus lectores.

En 1986, Antonio Colinas recibió el Premio Nacional de Literatura por su obra "Las cartas de la soledad", un reconocimiento que consolidó su posición en el panorama literario español. Desde entonces, su producción ha sido prolífica, y ha recibido numerosos premios y distinciones, incluidos el Premio de la Crítica y el Premio de la Crítica Literaria.

Además de su labor como poeta, Colinas ha cultivado otros géneros, como la novela y el ensayo. Su novela "La soledad era esto" (1991) aborda temas universales como la búsqueda de la identidad y el sentido de la vida. En sus ensayos, Colinas expresa su visión sobre la literatura y la condición humana, ofreciendo reflexiones profundas que invitan a la introspección.

Antonio Colinas también ha trabajado como traductor, facilitando el acceso a la literatura en lengua española de grandes escritores contemporáneos. Su labor en este campo ha sido fundamental para promover la difusión de la cultura literaria y fomentar el intercambio cultural entre diferentes lenguas y tradiciones.

A lo largo de su carrera, Colinas ha explorado diversos temas, pero siempre regresa a la relación entre el hombre y la naturaleza. Su visión de la vida, marcada por un espíritu contemplativo y un sentido de la belleza, ha resonado en generaciones de lectores. Las influencias de poetas como Pablo Neruda, Rainer María Rilke y Juan Ramón Jiménez son notables en su obra, que busca capturar la esencia de la existencia y la experiencia humana.

A medida que Antonio Colinas continúa escribiendo y creando, su legado literario sigue creciendo. Su obra ha sido estudiada y analizada en diversas universidades y ha servido de inspiración para escritores jóvenes que buscan seguir sus pasos. Por su contribución a la literatura, Colinas se ha convertido en una figura fundamental dentro del panorama literario español y sigue influyendo en nuevos lectores y escritores con su poesía y prosa altamente emotiva.

En conclusión, Antonio Colinas es un autor que ha sabido representar la complejidad de la condición humana a través de una escritura rica y reflexiva. Su talento para capturar la belleza de la vida y la naturaleza en sus palabras ha dejado una huella imborrable en la literatura española contemporánea.

En Tatuajes encontramos vestigios que acercan la poetica de Ana Luisa Martinez a la del nuevo paradigma. La finalidad de su obra es serle fiel a la voz poetica, deshacerse de preceptos y conceptos, entablar el dialogo con el lector, y para ello se ve obligada a plasmar la crueldad del dia a dia. En otras palabras, Tatuajes trata de un viaje desde los confines del ego a la ilimitada dimension del corazon, en donde el mundo y sus lenguajes con todas sus vicisitudes, le sirven como maestros al yo poetico que, ya sea por la crueldad que percibe o por una conciencia unitiva, adquirida a traves de...

Au matin de la première nuit, j'ai mangé sur elle. Les reliefs de l'aïoli. À même la peau. L'agneau sur son cul, les poulpes flapis. Les légumes. Le vin au goulot. Je l'avais lavée auparavant. Elle était propre. Belle sauf sa tête sous une grande nappe blanche. Elle ne bougeait pas. Rien, si ce n'est la lecture de Jacques Cauda ne peut rendre cette ambiance si particulière qui plane dans ses récits comme dans ses poésies. La langue, subtile, charnelle, gourmande, laisse toujours saillir un mot inquiétant. Dans Amor', c'est un peintre, un poète bonhomme, jouisseur, sadique et...

Esta publicación es una invitación al lector colombiano, así como a todos los hispanoamericanos, a leer en las páginas de este libro la convivencia de nuestras lenguas hermanas en su mejor forma: el canto, la poesía. Al lector brasileño, le ofrece un panorama de la poesía escrita en Colombia, del siglo XIX al XXI, por poetas afrodescendientes, en la lengua de los autores y en traducción al portugués brasileño. Cabe recordar que, además del origen hispánico de sus lenguas oficiales, Colombia y Brasil comparten la condición de países con mayor población negra de América Latina.

JAVIER SALVAGO (Paradas, Sevilla, 1950) Quiso ser poeta desde su más dura adolescencia. Pero no cualquier tipo de poeta, sino poeta maldito. En ello se afanó obstinadamente y a punto estuvo de destrozarse el hígado y la vida en el empeño. Su poesía es una crónica, entre sentimental e irónica –siempre desengañada y realista–, de esta pequeña odisea para llegar a su Ítaca, a su isla, a su centro; que, en su caso, no era otra cosa que el silencio, como máxima expresión y meta de la poesía. Porque Salvago entiende que la poesía es, sobre todo, un remedio para curarse de la...