En busca de la música chilena

José Miguel Varas es un destacado escritor chileno, nacido en la ciudad de Santiago el 28 de febrero de 1937. Su obra se caracteriza por una profunda conexión con la realidad social y política de Chile, así como por su habilidad para fusionar el relato autobiográfico y la ficción. A lo largo de su carrera, Varas ha explorado diversos géneros literarios, incluyendo la novela, el cuento y el ensayo.

Desde muy joven, Varas mostró interés por la literatura y la escritura. Estudió en el Liceo Manuel de Salas y luego se trasladó a la Universidad de Chile, donde comenzó a estudiar Derecho, aunque finalmente se dedicó a la escritura. Su primera obra publicada fue el libro de cuentos "El lugar de la memoria" en 1968, que recibió elogios por su estilo narrativo y su capacidad de evocar la vida cotidiana de los chilenos.

Una de las características más notables de la obra de Varas es su compromiso con los problemas sociales y políticos de su país. Durante la Unidad Popular, el gobierno de Salvador Allende, Varas se convirtió en un ferviente defensor de los cambios sociales que se estaban llevando a cabo en Chile. Este compromiso se refleja en varios de sus escritos, donde plasma su visión crítica y esperanzadora sobre la realidad chilena.

Sin embargo, con el golpe de estado de 1973, la situación de Varas cambió drásticamente. Como muchos intelectuales de la época, se vio forzado al exilio debido a la represión política del régimen militar. Su estancia en el extranjero, que abarcó varios años en países como Argentina y Francia, le permitió reflexionar sobre su experiencia y la de sus compatriotas, temas que quedaron plasmados en su obra literaria.

Una de sus novelas más reconocidas es "La Casa de los Espíritus", que aunque no fue escrita por él sino por Isabel Allende, es representativa del contexto en el que Varas se movía y de los temas que abordó en sus escritos. Con el tiempo, su obra ha sido comparada con la de otros grandes autores latinoamericanos, como Gabriel García Márquez y Mario Vargas Llosa, debido a su exploración de la memoria y la historia a través de la narrativa.

Después de varios años de exilio, Varas regresó a Chile en 1990, tras la restauración de la democracia. Su regreso marcó una nueva etapa en su carrera literaria, donde continuó escribiendo y publicando obras que abordan las complejidades de la identidad chilena y latinoamericana. En esta etapa, se destacó con obras como "Los cuentos de la guerra" y "La vida de los otros", donde explora las repercusiones de la dictadura y el proceso de reconstrucción social.

Además de su labor como escritor, Varas ha sido un activo defensor de la cultura y la literatura chilena. Ha participado en múltiples talleres de escritura y ha colaborado con diversas instituciones en la promoción de la lectura y la escritura creativa en las nuevas generaciones de escritores. Su contribución al desarrollo de la literatura chilena contemporánea ha sido vital, y su legado perdura en la memoria colectiva del país.

El estilo literario de José Miguel Varas es rico y evocador, caracterizado por descripciones vívidas y una prosa poética que invita al lector a sumergirse en sus historias. A lo largo de su trayectoria, ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su obra, consolidándose como uno de los autores más importantes de la literatura chilena y latinoamericana.

En resumen, la vida y obra de José Miguel Varas son un reflejo de la historia de Chile, marcada por la lucha, el exilio y el retorno. Su capacidad para articular la experiencia humana en medio de la adversidad ha hecho de sus obras una pieza crucial en la comprensión de la narrativa chilena y su evolución a lo largo de las décadas.

La música del compositor mexicano Manuel María Ponce (1882 – 1948) constituye una de las voces más reconocidas y significativas de la música americana del siglo XX. Autor de un catálogo amplio de géneros y estilos, su música transita desde sus famosos arreglos de canciones mexicanas hasta algunas de las obras de cámara y sinfónicas más importantes del repertorio del pasado siglo. Ampliamente conocido por sus páginas para guitarra –que fueron alentadas por Andrés Segovia-, por su canción Estrellita –que Jascha Heifetz convirtió en una encore de rigueur para los violinistas...

Tres eran las principales teorías de la música que corrían con algún crédito en el siglo XVIII: la del matemático Euler, la de Tartini y la de Rameau, expuesta y corregida por D’Alambert […]. Ninguna de ellas satisface a Eximeno. […] No quiere aceptar, por ejemplo, que el lenguaje se componga de signos arbitrarios, ni que le hayan inventado los hombres mediante una especie de convenio. Su buen sentido triunfa de las consecuencias absurdas. […] El hombre, pues, siempre que se encuentra en condiciones de hablar, habla por instinto. El instinto le sugiere las inflexiones de voz...

Choral Scores is an anthology of music exemplifying distinctive choral repertoire by the most noteworthy composers throughout the history of Western music. A companion volume to Denis Shrock's Choral Repertoire (Oxford 2009), it presents works of salient importance to the development of choral music in Western culture, representing the music of the composers, eras, and movements discussed most prominently in that volume. Including 132 compositions by 124 different composers, each presented unabridged and in full score, and spanning the entirety of Western music history, from the medieval era...

La música ha constituido una vertiente ineludible de la filosofía, unas veces incluida como tema particular de la estética, otras, como en Adorno y Bloch, convertida en núcleo de la reflexión filosófica. En la filosofía de Nietzsche el espacio de la música es preponderante y decisivo. Filosofía y música no son únicamente pensadas en sus estrechas conexiones, sino que constituyen, desde los inicios de sus escritos, una especie de manifiesto musical sobre el origen de la filosofía, pero repensada a través de la evidencia de los sonidos, ya que el pensamiento de Nietzsche se vive y...