Libros de Música (170 libros)

La guitarra es uno de los instrumentos musicales más populares que existen. Debido a lo versátil que es la guitarra, es un instrumento popular para aprender a tocar. La guitarra puede tocar cualquier tipo de música que se adapte a sus intereses, ya sea rock, country o jazz o cualquier otro estilo de música. Puede que te interese tocar tus canciones favoritas o quizás seas un compositor en ciernes y te gustaría escribir tus propias canciones. De cualquier manera, la guitarra sería el instrumento perfecto para aprender en estos casos. Como todos los instrumentos musicales, si quieres...

Allanar las dificultades iniciales que encuentra todo aquel que desea aproximarse al mundo de la opera y poner al alcance del lector una obra introductoria sobre la misma es el proposito de este libro, que describe con detalle los argumentos de las cien operas mas representadas, aclara los puntos oscuros de sus, por lo general, confusos libretos y analiza los elementos musicales de cada una siguiendo criterios especificos del genero.

¿Hasta donde serías capaz de llegar por tu artista favorito? Isa, FranTo y Marina son tres personas muy distintas entre sí, a los que en estos últimos meses la artista María Villalón les ha cambiado la vida en varios aspectos, como el profesional o el personal... El libro se divide en tres bloques, uno escrito por cada escritor, además de un bloque extra donde los tres protagonistas llegarán juntos al desenlace del libro. Desde la más profunda admiración, este libro logra unir a tres escritores noveles para demostrar que todo proyecto tiene sus resultados.

Francisco Avelar nació en El Salvador, Centro América. Desde temprana edad dió muestras de sus aptitudes para la música e inició sus estudios en este arte con el Profesor Miguel Angel Calderón. Posteriormente continuó con el Maestro Alfonso Rendón Muñoz en el piano y con el Maestro Ion Cubicec en Armonía, Contrapunto, Formas Musicales y Composición. Hizo cursos de perfeccionamiento en el Instituto Interamericano de Educación Musical de la Universidad de Chile así como en el Centro de Perfeccionamiento de Personal Docente en Educación Musical en el Instituto Superior de Música...

DOMINA LAS ESCALAS MAYORES EN LA GUITARRA POR TODO EL DIAPASÓN Muchas veces habrás notado que al tocar una escala sobre una progresión de acordes no estás diciendo mucho. Las notas suenan bien pero falta algo: música. Yo también he pasado por ese problema y luego de muchos años de estudio y trabajo profesional he creado un método que profundiza la relación musical de cada una de las notas de una escala con los acordes y la armonía, evitando tocar escalas de memoria: Guitarra Paso a Paso Con el efectivo método de guitarra paso a paso, comprenderás las estructuras armónicas de las...

Quiero Tocar El Bajo, del reconocido autor Victor M. Barba es un libro esencial para todos aquellos que quieren aprender a tocar el bajo, ya sea electrico o acustica.

Bb Tenor Saxophone 2 part from 10 chosen easy-to-intermediate selections from "For Children" Sz.42 - Book I, rooted in Hungarian folk melodies, by Béla Bartók. These pieces have been adapted for Saxophone Quartet (s.a.t.b./ a.a.t.t. / a.a.t.b.) by Francesco Leone. The score, along with individual parts, can be found in the series. It's worth noting that the publication offers detailed informational sheets about each piece, available in a variety of languages: English, French, German, Italian, Spanish, Portuguese, Korean, Japanese, and Chinese. Béla Bartók's "For Children" Sz.42 - Book I...

French Horn in F 3 part of "10 Romantic Pieces". Collection of 10 easy pieces of the romantic period arranged for Horn Quartet (four F Horns) by Francesco Leone, very useful for recital of students of the first courses (score and parts available in series). Contains authors information in English, French, German, Spanish, Portuguese, Italian, Korean, Japanese, Chinese. Scan QR code (in cover) for audio demo or visit www.glissato.it product code: EG0909. contents: 1. Largo from “New World Simphony” – A. Dvorák 2. Theme from "Le Streghe" - N.Paganini 3. Melody – A. Rubinstein 4....

Este libro es una antología de textos que he publicado en distintos diarios y revistas a lo largo de más de dos décadas en lasque he estado dedicado al periodismo musical, entre 1989 y 2012. A su vez, puede ser considerado un espejo fiel de mis gustos predilectos en lo que a música respecta, una colección de los músicos, discos y conciertos que más han influido en mi vida y en mi quehacer, elaborado a través de una selección rigurosa e inevitablemente acicateada por el sentimiento.

Los campeones del ritmo. Memorias del Conjunto Casino aborda el devenir de una de las agrupaciones más trascendentes de la música popular cubana del siglo XX desde su fundación hasta la muerte de su director Roberto Espí. A partir de la discografía, la información testimonial y el enfoque historiográfico, el autor reconstruye el panorama musical del período y ofrece datos invaluables acerca de la transformación de los formatos instrumentales soneros, desde el sexteto hasta el conjunto. Se trata de otro texto que contribuye a la desmitificación de presuntas verdades absolutas que...

The band Led Zeppelin was desirable, dark, and dangerous, and this perceptive reference answers questions about their many supposed habits, such as Did they really officiate black masses in their dressing room? Did they flirt with magic? and Did they practice ritual cannabalism? La banda Led Zeppelin era apetecible, oscura y peligrosa, y esta referencia perceptiva contesta preguntas sobre sus costumbres supuestas, como ¿De veras oficiaban misas negras en los camerinos? ¿Habían coqueteado con la magia? y ¿Practicaban el canibalismo ritual?

Una obra en la que está latente, fundamentalmente, la poesía. Unos versos arraigados con fuerza, pero de manera orgánica, a la cultura andaluza, a nuestras raíces más puras, a nuestra sangre, nuestro pasado, presente y futuro. Una diversidad de géneros que el aficionado al flamenco suele buscar, intentando encontrar algo fresco y subversivo, más allá de ese caudal inagotable, interpretado por anteriores generaciones, del que todos hemos aprendido. Una recopilación imprescindible para el amante del flamenco, indispensable para el mancebo de la poesía. Dos iconos locales de lo...

Argentina, 1973. El año de la "juventud maravillosa", del "Tío" Cámpora, la Juventud Peronista y los Montoneros. El año de la masacre de Ezeiza, el comienzo del tercer mandato presidencial de Perón y el asesinato de José I. Rucci. El año en que el poder del ministro José López Rega empezaba a perfilarse y las organizaciones guerrilleras creían en la inminencia de la revolución. ¿Los jóvenes al poder, finalmente? Mientras tanto, en la habitación de su casa paterna, un joven de veintitrés años, Luis Alberto Spinetta, componía una serie de canciones mayormente inspiradas en la...

Un recorrido completo por la trayectoria vital, artística y política de Frank Zappa, uno de los más reconocidos músicos del siglo XX. Compositor, cantante, cineasta, productor, escritor y empresario, su carrera constituye una apasionante aventura cultural. Desde sus orígenes en los años sesenta en la escena freak californiana hasta su fallecimiento prematuro en 1993, a los 52 años de edad, publicó decenas de discos, ofreció más de un millar de conciertos y se erigió como el icono del artista indomable que demolió todas las convenciones y resistió los ataques de la industria...

Transcripción completa de la documentación manuscrita del legado de Francisco Asenjo Barbieri sobre el Teatro de los Caños del Peral.

A crossroads of old blues, gospel, rhythm and blues, and country gave life to the sound that revolutionized the youth s universe: the sound of rock 'n' roll. Rock 'n' roll was created and shaped by country boys moving to the city, young boys such as Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Carl Perkins, Buddy Holly, and the Burnette Brothers. This book is a comprehensive description of the key musicians that shaped rock 'n' roll s legend, as well as one of its main subgenres, rockabilly."

Este libro trata de compilar lo más exhaustivamente posible aquellos materiales que han servido para fabricar los diferentes componentes que constituyen los instrumentos de la familia del clarinete, desde los cuerpos, campanas, barriletes y tudeles hasta el mecanismo y los accesorios pasando por la boquilla y sus complementos. Se mencionan tanto los materiales utilizados desde sus inicios hasta los usados en la actualidad. Además se exponen las razones por las que se consideran adecuados para las funciones que realizan.

La música del compositor mexicano Manuel María Ponce (1882 – 1948) constituye una de las voces más reconocidas y significativas de la música americana del siglo XX. Autor de un catálogo amplio de géneros y estilos, su música transita desde sus famosos arreglos de canciones mexicanas hasta algunas de las obras de cámara y sinfónicas más importantes del repertorio del pasado siglo. Ampliamente conocido por sus páginas para guitarra –que fueron alentadas por Andrés Segovia-, por su canción Estrellita –que Jascha Heifetz convirtió en una encore de rigueur para los violinistas...

Esta obra ofrece un análisis particularizado de un capítulo clave de la historia litúrgica peninsular, la transición del rito hispano al rito francorromano. El marco temporal comprendido entre los siglos IX-XII remite a un período de profunda transformación de las estructuras políticas, religiosas y socioculturales de la Península Ibérica, que coincide en el tiempo con la reforma litúrgica impulsada desde Roma y canalizada a través de una amplia red de centros del Imperio carolingio. Debido a esta renovación, el rito litúrgico-musical peninsular, que hasta entonces seguía la...

La historia del grupo que creó el heavy metal y se convirtió en una de las bandas más influyentes e icónicas de todos los tiempos. Black Sabbath cambió la historia de la música. Con 19 discos de estudio y más de setenta millones de discos vendidos, este grupo nacido en Birmingham revolucionó el panorama musical con la oscuridad de las letras de sus canciones, unos poderosos riffs de guitarra y un sonido contundente, denso y distorsionado. Esta es la trayectoria de cuatro desconocidos que unieron sus vidas y su trabajo para crear un estilo que se conocería como heavy metal y que ha...

Este libro constituye una invitación especial para quienes se acerquen a su lectura disfruten también del maravilloso espectáculo multisensorial que nos aporta el flamenco. En su formato digital, con nuestros móviles o tablets, podemos acercarnos al texto y abrir directamente una ventana digital a las fascinantes melodías y ritmos que encierran el cante y el baile flamenco. Esta obra colectiva germina de la cooperación de personas expertas en distintas áreas del saber que comparten la pasión por el flamenco y la indagación por conocer lo que aporta la mujer a este género musical....

«Este libro habla de historia, de creatividad, de biología y neurología, de lo divino y de lo humano. Luis Antonio Muñoz no solo lo sabe todo (pero absolutamente todo) sobre la música, sino que además es capaz de contárnoslo de una forma cautivadora, emocionante y bella». Rosa Montero Homo Musicalis es un interesantísimo estudio divulgativo sobre la relación de la música con todo aquello que nos hace humanos. Tomando como punto de partida el funcionamiento del cerebro, el autor de Historia oculta de la música analiza la importancia de la música en el desarrollo de nuestra...

Josep Pradas Gallén's musical piece and his socio-cultural co-ordination. He was chapel master of the Cathedral of València in the 18th century and author of a wide number of musical pieces.

Este es un libro sobre ciudades, sobre la música y los sonidos que en ellas ocurren. Pero, sobre todo, es un libro sobre las personas que hacen sonar, que escuchan, viven y sienten los entornos urbanos que habitamos. Los ensayos de esta colección incluyen una serie de aproximaciones interdisciplinarias para explicar desde las ciencias sociales, cómo la música y el sonido nos permiten hacer y enriquecer nuestras vidas en algunas ciudades de América Latina. En esta obra, autores situados en distintas urbes latinoamericanas centramos la escucha en las formas de producción sonora en los...

El cuarto libro de HIDALGO en la versiòn por la Navidad. Nuevo, la pàgina de HIDALGO Y PALABRAS, pronto en el blog con los escritores hispanicos.,. y mucho màs

Fifty black-and-white photos are included in this story of the band that was as trashy as last weeks garbage and as all-American as the eagle on their logo. "If there were a Punk Rock Hall of Fame . . . the Ramones would be the first inducted."--Eddie Vedder of Pearl Jam.

¿Quién no tiene en mente el sonido incomparable de guitar heroes tan geniales como Jimi Hendrix, Jimmy Page, Kurt Cobain o incluso Bob Dylan? Esta práctica guía presenta más de 300 acordes, y cada uno de ellos incluye: • Un diagrama en el que se indica cómo colocar los dedos sobre las cuerdas. • Una foto que muestra la posición de la mano sobre el mástil. • Indicaciones para ayudarte a comprender la estructura del acorde. Además, para los más curiosos, también se incluyen las bases de la teoría musical para comprender la estructura de los acordes y poder así inventar. Entre ...

Adecuación de las enseñanzas musicales que se imparten en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid para adaptarlas al marco de la Declaración de Bolonia.

Following the River A Vision for Corporate Worship. Using a sound Scriptural foundation, the author paints a vivid picture of what corporate worship can become. Get a glimpse of where God is taking us. There is a sweep-you-off-your-feet depth to the river of God's delights that is more than possible, it is inevitable! Fasten your seatbelt! This book may wound a few sacred cows, but it will clarify your vision for the powerful potential of corporate worship.

"El trabajo de la Dra. Lucy Green merece un público lector más amplio que el ámbito de académicos y educadores musicales. Cómo Aprenden los Músicos Populares es provocativo, accesible y de interés práctico directo para el trabajador ejecutante de música popular, particularmente para aquellos que, además, enseñan". Robert Fripp "Esta es una contribución significativa y bien argumentada, no solo para el debate sobre la relación entre aprendizaje y enseñanza, sino para la comprensión de las habilidades, motivaciones y propósitos que subyacen en el hacer música popular. Sobre...

Montevideo, 1994. Un uruguayo, un argentino y un mexicano cruzan sus destinos para fijar en la historia la fundación de No Te Va Gustar, la banda más importante del rock uruguayo y una de las más convocantes de Latinoamérica. Veinticinco años –y más de mil trescientos conciertos y quince discos– después, Memorias del olvido impone una pausa en su agitado presente para mirar hacia el pasado y relatar con sus propias voces en más de sesenta entrevistas y un archivo fotográfico revelador, la epopeya de una banda proyectada al futuro que sigue jugando a matar o morir. Sin guardarse...

Es siempre una hermosa avantura literaria asistir al alumbramiento de un libro tan singular como éste, La larga familia del Flamenco, con un prólogo que nunca estará a la altura del acontecimiento.

La crítica musical como objeto de estudio de la musicología española se inicia en los años 90 del siglo XX y, desde hace poco más de una década, ha experimentado un notable desarrollo, coincidiendo con la digitalización masiva de fuentes hemerográficas. La prensa como medio de masas coincidió en España con el siglo XX, en cuyas primeras décadas la crítica musical vivió una de sus épocas doradas, con la presencia de grandes figuras del periodismo musical. Sin embargo, en los albores del siglo XXI se sumió en una profunda crisis, motivada por la caída de la industria...

Un recorrido exhaustivo por los mejores temas del jazz, profundizando en anécdotas, hechos, compositores, interpretaciones, etc. vinculadas a cada tema. Original, torrencial, imprescindible para aficionados e intérpretes. Cada tema está acompañado con una lista de sus mejores grabaciones. Una obra de referencia para estudiantes y profesores.

Classical guitar duet for guitar and voice. The level of this piece is for the beginner-intermediate guitar player. Vocals in Spanish. Full score format in standard notation only.

Musical language has been developed through the use and needs of composers to express their auditory ideas in visual form. In this book, Josep Jofre combines a historical perspective with a detailed and clear explanation of the foundations of modern musical notation. This book provides useful guidelines for gradual learning geared toward music students, lovers and enthusiasts. It provides teachers with invaluable teaching tips for making musical learning a more engaging experience."

Maurice Ravel representa cabalmente una epoca que trataba de acercar el arte y la vida cotidiana: la ironia, el enmascaramiento de los sentimientos, la rigurosa economia de recursos musicales son rasgos que caracterizan una obra que busca introducir una cierta dosis de magia en el mundo y despojar a la musica del patetismo imperante en buena parte del siglo XIX. Junto a los capitulos mas biograficos, Theo Hirsbrunner analiza el estilo de Ravel vinculandolo a su compleja personalidad y a su ambiente intelectual y artistico.

A la edad de ocho aos, David Kingston abandona su natal Inglaterra despus de que sus padres huyeran amenazados por oscuros personajes del parlamento britnico, tras protagonizar una protesta hecha en su contra. A su llegada a la Argentina, la madre de David desparece en manos del rgimen militar que se viva en el pas sudamericano en aquella poca, razn por la cual salen del pas para radicarse en la ciudad de Nueva York. Durante los aos posteriores a su adolescencia, David encuentra solucin a todos sus problemas en una actividad que le es completamente desagradable: cantar. Sin pretenderlo, la...

94 canciones en 608 páginas: un libro que vuelve a poner bajo los focos de la actualidad a uno de los grupos estrella de la historia del rock, cuyas melodías, ritmos y solos de guitarra han pervivido a lo largo de las décadas para inspirar y cautivar tanto en el presente como en el pasado.

"Cuando Nito me dijo 'hagamos una banda', yo le respondí 'estás loco' [...]. Mi vieja nos decía: 'Pero... ¿qué van a hacer?'. Y el Francés, vestido con un sombrero de Indiana Jones, un reloj colgante y pantalones Oxford, le contestaba: 'Vamos a tener éxito, vamos a vivir de esto'." Así relata Gustavo Parisi, "Cucho", cantante principal de Los Auténticos Decadentes, los comienzos del grupo que, a treinta años de aquella conversación, se convirtió en el emblema de la diversión asociada al rock y a la música popular. En Titanes en el hit: una biografía oral, sus compañeros de...

Tres eran las principales teorías de la música que corrían con algún crédito en el siglo XVIII: la del matemático Euler, la de Tartini y la de Rameau, expuesta y corregida por D’Alambert […]. Ninguna de ellas satisface a Eximeno. […] No quiere aceptar, por ejemplo, que el lenguaje se componga de signos arbitrarios, ni que le hayan inventado los hombres mediante una especie de convenio. Su buen sentido triunfa de las consecuencias absurdas. […] El hombre, pues, siempre que se encuentra en condiciones de hablar, habla por instinto. El instinto le sugiere las inflexiones de voz...

La pasión y la erudición se hermanan en esta biografía para recorrer la compleja y a veces dramática vida de Bill Evans, uno de los pianistas más influyentes e innovadores en la historia del jazz y, según muchos entendidos, uno de los grandes músicos del siglo XX. Su peculiar manera de recrear la tradición, sus armonías impresionistas, sus líneas melódicas sincopadas y polirítmicas continúan sonando como un eco indeleble en los pianos de nuestro tiempo. Pero a los estilos jazzísticos dominantes en su época (bebop, cool, improvisación modal), Evans aportó sobre todo un intenso ...

Ser músico tradicional en México es un oficio que tiene muchos matices: está vinculado a la naturaleza y la vida y el trabajo en el campo, a creencias y costumbres muy antiguas, al uso de la música en vivo —con su inigualable sabor— para celebrar, curar, orar, complacer, acompañar, alegrar; pero también significa viajar: viajar a otros pueblos y rancherías, a otras ciudades, y en estos tiempos incluso a hacer giras internacionales. Ser mariachero —o músico de mariachi— es indescriptible: trabajar mientras otros festejan, cantar y tocar mientras otros duermen; ser los...

Un erudito y melancólico recorrido que nos muestra que la música es más efímera y frágil de lo que parece Hay música que se escuchó y ya no se puede recuperar porque sus manuscritos se perdieron en la historia: no sobrevivieron a la guerra, al fuego o al pudor intolerable. Sin embargo, podemos rastrear la admiración y el asombro de quienes fueron testigos y dejaron una crónica, un inventario en un palacio, una miniatura de la copia de una copia de un papel arrancado... Ahí están el tratado de música de Sor Juana, los ciclos anuales de cantatas de Erlebach, la música perdida en la ...

De todas las formas en que a priori se puede organizar una estructura musical, la fuga parece ser la más severa y cerrada dentro de sí misma, controlando y rigiendo todo el discurso musical, desde su comienzo al escoger la base y el fundamento de toda la obra, el tema, hasta su desarrollo y conclusión a través de todas las distintas manipulaciones con que éste se ve afectado... tratamos de canalizar el análisis que permita al compositor organizar esta estructura pero también insistimos en que el elemento irracional, "oscuro" tiene que poder abrirse paso a través de esta forma...

Richard Strauss vivió durante dos de los periodos más fascinantes de la historia moderna de Alemania. vio cómo aparecía y desaparecía todo un imperio, sobrevivió a dos guerras mundiales, fue testifo del nacimiento y la caída de la República de Weimar, soportó el Nacional Socialismo y murió el año en que Alemania se dividía oficialmente en dos estados independientes. Y mientras todo esto ocurría, disfrutó de un enorme éxito en su carrera profesional como compositor, como director de orquesta de nivel internacional, como organizador de los derechos de autor de los compositores y...

Con ingenio y ternura, Wynton Marsalis nos muestra cómo una verdadera comprensión del jazz, equilibrio perfecto en el escenario entre la expresión artística individual y el sacrificio por el bien común, puede enriquecer todos los aspectos de nuestra vida, desde los más íntimos hasta los empresariales, en las aulas escolares y en los ayuntamientos. A través de las páginas de este libro Marsalis nos ayuda a entender el siempre cambiante sentimiento del blues; nos revela los secretos que implica tocar y escuchar música y nos transmite la sabiduría adquirida a través de los años...

¿Has soñado alguna vez con vivir en la Nueva Orleans de la década de los treinta? ¿Te encantaría ser el próximo Pat Metheny? Esta práctica guía, concebida como una aútentica biblia, te presenta más de cuatrocientos acordes para que te dejes llevar por el sonido característico de los fascinantes estilos de jazz, blues y bossa nova. Además, también podrás encontrar los conceptos básicos de la teoría musical para entender la estructura de los acordes.

(Instrumental Solo). Commissioned by Leigh Howard Stevens with a Consortium Commissioning Grant from NEA.

RAP.25 AÑOS DE RIMAS es un libro sobre la trayectoria que ha vivido este tipo de música en España desde su nacimiento, allá por los años ochenta, hasta la fecha. Pero no es sólo una simple recopilación de datos, fechas y citas, ya que dos de sus propios protagonistas son quienes nos ofrecen un relato vivo y auténtico de este fenómeno del que tan activamente han formado parte y que se perfila como una de las manifestaciones culturales más influyentes en la juventud actual. El rap, que forma parte del gran universo del hip hop, es un estilo de vida que implica un posicionamiento ante...

LECTURA SELECTIVA, a modo de PASEO específico e integral a través del enorme CONTENIDO MUSICAL de las Tragedias de SHAKESPEARE. Constituye una relación completa y ordenada de todos los párrafos o frases con referencias musicales, directas e indirectas, que figuran en cada una de las once tragedias de este monumento literario del siglo XVII. Un análisis estadístico final describe la trascendencia, importancia o simple presencia de canciones, bailes, instrumentos, sonidos, silencios, ecos..., en cada una de las obras y el conjunto global de ellas.

Música urbana, juventud y resistencia analiza algunos sonidos underground que resisten y coexisten en diferentes contextos geopolíticos urbanos de Latinoamérica. A partir de la realidad de América Latina, se sostiene que las culturas juveniles han construido y les han dado significado a los sonidos underground, en espacios colonizados donde las desigualdades de género, raza y clase se muestran de diferentes maneras. Aunado a ello, las diversas perspectivas de este libro revelan las luchas contra el capitalismo y el neoliberalismo que se dan a través de la música, en concreto a partir...

Cayetano (o Gaetano) Brunetti es uno de los compositores más importantes de la segunda mitad del siglo XVIII en España. Su obra comprende abundante música de cámara (sonatas para violín solo, dúos, tríos, cuartetos, quintetos, sextetos) y música sinfónica. Trabajó para las más importantes casas nobiliarias españolas (los duques de Osuna y los duques de Alba). Compuso sobre todo para el Príncipe de Asturias, futuro Carlos IV, siendo su maestro de violín, músico de su cámara y, finalmente, director de la orquesta de la Real Cámara. La sinfonía en mi bemol mayor L 309 fue...

The presentation of this album marks a special event in classic guitar publishing! This anthology contains 11 truly representative examples of the folklore of Latin America, all highly revered folk songs considered jewels of the musical traditions of: Argentina, Bolivia, Colombia, Chile, Ecuador, Panama, Peru, Uruguay, Venezuela and Mexico. Artfully arranged by the renowned Mexican composer and guitarist, Guillermo Diego, students and professionals alike will discover multiple items of interest and important technical challenges while learning some of the most popular Latin-American folk...

Descubrir las circunstancias que fraguaron la mítica presencia de la inspiradora del popular estribillo cubano: «Ponme la mano aquí, Macorina, pon, pon...» y reflexionar sobre su alcance e impronta sociocultural, son algunas de las bondades que cobija La Macorina, crónica que transgrede las fronteras entre lo histórico, lo artístico, lo biográfico, para modelar un mosaico donde conciertan la espontaneidad de los testimonios que rebasan la cosmogonía de «la famosa puta habanera del fotuto y el perrito», con la crudeza de las revelaciones de familiares, amigos, músicos, la prensa y...

Esta libro incluye una seleccion de piezas clasicas de los compositores mas renombrados: Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Johannes Pachelbel, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Richard Wagner, Johannes Brahms, Johann Strauss, Pyotr Tchaikovsky y Edward Elgar. Para duos de Guitarra Clasica (nivel inicial), en partitura y tablatura. Con digitacion de mano izquierda y derecha. Incluye: Cancion de Cuna Canon en Re Danza de las Flores El Danubio Azul En el Salon del Rey de la Montana Greensleeves Himno a la Alegria La Donna e Mobile La Primavera (de las 4 Estaciones) Marcha...

Durante más de un siglo, la música de Wagner ha sido objeto de un intenso debate entre filósofos, muchos de los cuales han atacado su entramado ideológico –según algunos, antisemita y reaccionario–. En este libro, sin duda una de las grandes aportaciones recientes al amplio corpus de bibliografía sobre el músico alemán, Alain Badiou, filósofo radical y entusiasta wagneriano, ofrece una lectura detallada de las respuestas críticas a la obra del compositor, entre las que se incluyen los escritos de Adorno y la cooptación por parte del nacionalsocialismo. Asimismo ofrece un nuevo...

Éxito de ventas cuando se publicó en 2005 como parte de la colección de Publicaciones del Bicentenario de Chile, y agotado por años, llega esta edición actualizada de un libro fundamental que a través de la crónica de José Miguel Varas y de la antología de prensa seleccionada por Juan Pablo González, recorre 100 años de la música nacional, acercándola a los auditores y facilitando su comprensión. Según la crítica: «Nadie mejor calificado que José Miguel Varas para sumergirse en los meandros de la música chilena y encontrar algunos derroteros definitorios para comprenderla...

En este libro podrás leer 17 entrevistas apasionantes que dejan titulares como estos: Amaral: "En España, todavía veo a gente con ganas de apostar e ir a conciertos y ver música en directo". Joey Tempest (Europe): "El mundo del pop es muy variable, no puedes confiar en él". Jorge Martínez (Ilegales): "Hemos pasado momentos duros... y los que nos quedan por venir, esto es así. La vida no se va sin hacer daño". Love Of Lesbian: "En nuestra furgo suena desde Quique González a Mucho, Supertramp, Bee Gees o Led Zeppelin". Michael Schenker. "Me siento tan emocionado por la música como...

Cayetano (o Gaetano) Brunetti es uno de los compositores más importantes de la segunda mitad del siglo XVIII en España. Su obra comprende abundante música de cámara (sonatas para violín solo, dúos, tríos, cuartetos, quintetos, sextetos) y música sinfónica. Trabajó para las más importantes casas nobiliarias españolas (los duques de Osuna y los duques de Alba). Compuso sobre todo para el Príncipe de Asturias, futuro Carlos IV, siendo su maestro de violín, músico de su cámara y, finalmente, director de la orquesta de la Real Cámara. La sinfonía en fa mayor L 312 fue compuesta...