El evangelio según la muerte

José de Acosta fue un destacado religioso y escritor español del siglo XVI, conocido por su obra sobre la historia natural y la cultura de América. Nació en el año 1539 en la ciudad de Medina del Campo, en el Reino de España. Acosta se convirtió en un importante figura en la historia de la literatura y la investigación científica del Nuevo Mundo, desempeñándose como misionero en Perú y profesor de la Universidad de Salamanca.

Acosta ingresó en la orden de los Jesuitas en 1556. En 1571, fue enviado a América, donde dedicó varios años a estudiar y observar la flora, fauna y las costumbres de los pueblos indígenas. Este periodo de su vida tuvo un profundo impacto en su pensamiento y su obra literaria posterior. En 1578, regresó a España, donde continuó su labor académica y escribió sus memorias y observaciones sobre su experiencia en América.

Su obra más notable es el "Natural y moral historia de las Indias", publicada en 1590. En este libro, Acosta combina la descripción de las características naturales del continente con un exhaustivo estudio sobre la vida y cultura de los pueblos indígenas. Además, reflexiona sobre la relación entre la espiritualidad y la naturaleza. Él quería demostrar que la fe cristiana podía coexistir con la comprensión científica del mundo natural.

Acosta también fue un pionero en la etnografía, ya que sus escritos ofrecen uno de los primeros enfoques sistemáticos para estudiar las culturas indígenas de América. A lo largo de su obra, abordó temas como la religión, la organización social y las costumbres de los pueblos indígenas, contribuyendo al entendimiento y a la valoración de sus tradiciones. Su enfoque analítico pionero le ha valido un lugar en la historia del pensamiento crítico y científico.

• Estudios teológicos: Acosta no solo se centró en la historia natural, sino que también escribió sobre la moral y la ética en la evangelización de los pueblos indígenas.
• Influencia en otros pensadores: Su obra tuvo un impacto significativo en otros pensadores de su tiempo, incluyendo a Francisco de Vitoria y Bernardino de Sahagún.
• Lenguaje y estilo: Su escritura es notable por su claridad y su esfuerzo por comunicar ideas complejas de manera accesible, lo que facilitó su difusión y comprensión.

A pesar de que su obra fue bien recibida en su tiempo, con el paso de los años, Acosta fue en gran medida olvidado. Sin embargo, en la actualidad, su trabajo es considerado un precursor del pensamiento moderno sobre la naturaleza y las ciencias sociales. A través de su enfoque científico y su atención a las dimensiones éticas de la colonización, Acosta contribuyó a sentar las bases para una comprensión más profunda y matizada de la humanidad y su entorno.

José de Acosta falleció en 1600 en su ciudad natal, dejando un legado que continúa siendo relevante en los campos de la historia, la antropología y la ecología. Su obra sigue siendo estudiada y valorada por su enfoque pionero y su profunda reflexión sobre la condición humana y su relación con el mundo que nos rodea.

Los miembros del jurado del Premio Anual de Cuento “José Ramón López” (de la República Dominicana), reunidos en sesión deliberativa, hemos decidido otorgar el premio por decisión unánime, al libro titulado: Muchacha negra en un banco del parque, presentado a concurso bajo el seudónimo de Oryza sativa. Todos los textos incluido en esta obra son de una factura, una estructura y trabajo enunciativo sostenido, lo que le otorga unidad y coherencia narrativa ejemplar. José Enrique García, Aquiles Julián, Manuel García Cartagena

Son los cambios, los trastocamientos y las metamorfosis los reales imperativos puestos de manifiesto en esta magnífica primera novela de José Acosta, destacado escritor de nuestra diáspora. La metamorfosis de un hombre que va de nombre en nombre en busca de su desintegración; los trastocamientos de los tiempos narrativos, que provocan una angustiante sensación de vértigo; los constantes cambio en los espacios, las geografías múltiples: el Caribe rural y urbano, Nueva York. También inciden la zona negra de los cultos al Maligno, el orbe tenebroso de las sectas, ambiciones y conflictos ...

Los versos que pueblan “Sombras en la oscuridad” cuentan de la vida, su lógica, sus virajes y tergiversaciones, aquello que nos es común, lo que está delante de nuestros ojos y que cada uno que allí la vive, la mira y se recrea, la interpreta de muy distintas y variadas maneras. Porque los matices, que vienen a embellecerla no son iguales para todos, cada uno es único y de él depende el color con el que decoramos el cuadro que pintamos, de lo que es y significa para nuestra existencia. La poesía, de todo tipo y condición, que así también es de variada la que aquí se plasma,...

Esta publicación es una invitación al lector colombiano, así como a todos los hispanoamericanos, a leer en las páginas de este libro la convivencia de nuestras lenguas hermanas en su mejor forma: el canto, la poesía. Al lector brasileño, le ofrece un panorama de la poesía escrita en Colombia, del siglo XIX al XXI, por poetas afrodescendientes, en la lengua de los autores y en traducción al portugués brasileño. Cabe recordar que, además del origen hispánico de sus lenguas oficiales, Colombia y Brasil comparten la condición de países con mayor población negra de América Latina.

Por su aparente sencillez, se tiende a pensar que escribir haiku es fácil y que solo es necesario romper frases en unos cuantos versos cortos. Para nada. El haiku esconde una complejidad que lo hace único, una carga emocional que muy pocos sienten y un proceso de elaboración y contemplación que roza la meditación. Kasumi es un taller que pretende acercarte al haiku mediante ejercicios de escritura creativa en los que hablarás de tu pasado, de tus emociones y de ti en cada una de las estaciones. El objetivo de este taller es que disfrutes con el proceso de escritura del haiku y que...

Uno más de los legados del maestro Jaime Sabines es este puñado de poesías que, de entre toda su obra quiso, como agua del pensamiento, compartir con los enamorados y entusiastas de su oficio. No fue tarea fácil; se trata de una muy íntima selección que durante varias noches ocupó la cordura del poeta. Don Jaime, desde lo más íntimo de su ser, desnudó su obra, la frotó y como mariposa la hizo volar. En Sabines a la mano nos regala los versos que para él definieron su quehacer literario.