Versos de un joven poeta (Flash Poesía)

Rainer Maria Rilke, nacido el 4 de diciembre de 1875 en Praga, fue un poeta y escritor austriaco que es considerado una de las figuras más importantes de la literatura en lengua alemana del siglo XX. Proveniente de una familia de ascendencia checa y alemán, Rilke tuvo una infancia marcada por la tensión familiar y la ausencia de una figura paterna fuerte, ya que su padre, un funcionario militar, se distanció emocionalmente de él y su madre, una mujer de carácter dominante, tuvo una influencia significativa en su educación.

Desde joven, Rilke mostró inclinaciones artísticas e intelectuales. A los 17 años, comenzó a estudiar en la Universidad Técnica de Praga y se interesó en la literatura, especialmente en la poesía. Sin embargo, su vida dio un giro decisivo cuando decidió dedicarse a la escritura y el arte. Su primer libro de poesía, El libro de las imágenes (1899), fue influenciado por el simbolismo y la estética del modernismo. Su estilo, en ese entonces, aún estaba en formación, pero ya comenzaba a mostrar su talento poético.

En los primeros años del nuevo siglo, Rilke se trasladó a Alemania, donde se relacionó con importantes figuras del mundo artístico como Auguste Rodin. Su tiempo con el famoso escultor fue determinante; incluso trabajó como su secretario, lo que le permitió explorar la conexión entre la escultura y la poesía. Esta experiencia influiría profundamente en su obra, enriqueciendo su visión del arte y el proceso creativo.

Un punto culminante en su vida fue su viaje a Rusia en 1899. Esta experiencia despertó su interés por la espiritualidad y el misticismo, temas que más tarde se reflejarían en su poesía. Durante este periodo, Rilke escribió Las elegías de Duino, una de sus obras más emblemáticas. La obra, compuesta entre 1912 y 1922, aborda temas existenciales y la búsqueda de significado en medio de la angustia humana.

El contexto de la Primera Guerra Mundial también influenció su escritura. A pesar de ser un escritor consagrado, la guerra provocó en Rilke una profunda reflexión sobre la naturaleza del ser humano y su destino. Su obra Los cuadernos de Malte Laurids Brigge, publicada en 1910, es una novela en prosa que captura la angustia existencial y la soledad del individuo en un mundo en crisis. Esta obra es considerada su primer gran éxito y es un clásico de la literatura moderna.

A lo largo de su vida, Rilke continuó escribiendo poesía y prosa, explorando temas como la muerte, el amor, la naturaleza y la búsqueda de la trascendencia. Su estilo lírico y su habilidad para expresar lo inefable lo convirtieron en un referente del modernismo. También realizó importantes traducciones de obras de la literatura francesa y se interesó en el pensamiento filosófico, lo que enriqueció su obra.

En 1926, Rilke se trasladó a Suiza, donde pasó muchos años en la ciudad de Montreux, disfrutando de un entorno tranquilo que favoreció su proceso creativo. Fue en este lugar donde escribió gran parte de su obra, incluyendo su famosa colección de poemas Las cartas a un joven poeta (1929), un texto que se ha convertido en un tratado sobre la vida artística y la vocación del escritor. En este libro, Rilke ofrece consejos a un joven aspirante a poeta, reflexionando sobre la soledad, el amor y la autenticidad en el arte.

La salud de Rilke comenzó a deteriorarse en la década de 1920, y finalmente falleció el 29 de diciembre de 1926 en Suiza, dejando un legado literario que sigue resonando en la actualidad. Su influencia se extiende más allá de su tiempo, inspirando a generaciones de escritores y artistas en todo el mundo.

En resumen, Rainer Maria Rilke es recordado como un gran maestro de la poesía moderna. Su capacidad para abordar los temas más profundos de la existencia humana, su estilo lírico y su búsqueda de significado en el arte son solo algunas de las razones por las cuales su obra continúa siendo estudiada y admirada. Con un legado que abarca una variedad de géneros literarios, Rilke es un testimonio del poder de la palabra y su capacidad para expresar la complejidad de la experiencia humana.

In 1912, from Ronda, Spain, the great Czech poet Rainer Maria Rilke wrote about the lasting impact Toledo, Spain, had made on him the previous month. He was fascinated by the city and the work of El Greco. This book presents Rilke's lyrical impressions alongside fantastic illustrations by Eva Vásquez, who spent a year in the streets and squares of Toledo shaping her vision of the city into images. Two different, complementary perspectives of Toledo come together to encourage the discovery—or rediscovery—of the wonderful “Imperial City.”

La presente edición de Poesía, Rainer Maria Rilke (Praga, 1875-Val-Mont, Vaud, 1926) reproduce la traducción que José María Valverde hizo en los años 1960 de una antología de poesía del poeta alemán y paraguense: Obras de Rainer Maria Rilke se trata de un libro rarísimo, nunca reeditado, que necesitaba, si no exigía, la presente edición. En palabras que abren el Prólogo que Valverde escribiera: «...Aquí figura casi toda la poesía de que Rainer Maria Rilke se sintió plenamente responsable, así como algunas muestras, nada avaras, de los arrabales de lo inédito, de lo...

«El colorido y la plasticidad de las descripciones, la reproducción prolija y cuidadosa del trasfondo de la época y la asombrosa legibilidad son tres de los rasgos que distinguen este libro de un narrador tan sabio como sereno.» Marcel Reich-Ranicki En 1902 Rainer Maria Rilke llegaba a París para conocer a Auguste Rodin, de quien acabaría siendo secretario durante un año. El disgusto y el sentimiento de desubicación que le produjo la ciudad le inspiraron un proyecto de novela en primera persona que acabaría construyéndose alrededor de una identidad en peligro: un joven descendiente...

Este libro, una compilación de cartas escritas por Rilke a un aprendiz literario, expone con claridad y belleza especial, las opiniones de este gran autor sobre la creación artística, la soledad, el amor y lo sagrado. Un vínculo epistolar imperdible, que conmueve y llama a la reflexión.

Este poemario, con una entrevista al autor (López Dzur) como apéndice final, es una meditación sobre la muerte, la estructura del alma, la llegada a una dimensión de relevo, o de energía que prepara al ego reencarnante para su tránsito en regreso. El poeta aprovecha las analogías de los Viajes de Caronte y las dos barcas, de Gloria o de Infierno, motivo hallado en la poesía de Gil Vicente, el rol purificador de las aguas de la Laguna Estigia, el Leteo y la experiencia dantesca del Purgatorio.Confesamente López es un poeta épico, no elegíaco, poeta de alegrías existenciales, no...

A este jardín –que es salvaje– se ingresa siguiendo los signos, las señales de un secreto aprendizaje: trazos sin guía, palabras que se evaporan, rebeldes y sueltas para abrir un tiempo que se sucede eterno: el momento en que el poema es clarividente. Esta breve antología pone también el tiempo vertical sobre la escritura, sobre el acto de escribir o dibujar el trazo; y en ese acto, contrario nuestra tradición occidental, se regresa no a la palabra sino al silencio. La poeta dice: "Escribo otra. Escribo para no hablar, para no mirar". Y, sin embargo, es esa otredad la que mira, la...

Yannis Ritsos elabora un monólogo delirante sobre la existencia humana. Una mujer que ha enloquecido y otra que vive sumida en el silencio, su hermana, son las últimas habitantes de una vetusta casona. Un hombre que ha viajado desde lejos para llevarles noticias sobre su familia es quien recibe el testimonio de la mujer. Hay otro hombre que camina sobre una colina y que luce extrañamente amistoso a juicio de estas mujeres, y casi les sorprende, pues ya han sido abandonadas por todo y por todos.

Memoria y haiku se ha compuesto con el propósito de respetar la naturaleza de estos poemas y de preservar el sentido de la composición requerido por cualquier libro mediante el diálogo establecido entre los haikus y las imágenes de Pep Carrió, una serie de ilustraciones con la forma simplificada de la cabeza, convertida en un microcosmos por las imágenes que aloja y la rodean. Los haikus seleccionados son de épocas distintas y, en cierto modo, constituyen una muestra alterada de la evolución de estas composiciones. Sin embargo, en este libro no se han ordenado cronológicamente, para...