Teoría y práctica del color

José María Parramón es un destacado escritor y especialista en el campo de la educación artística y la ilustración. Nacido en Barcelona en 1944, ha dedicado gran parte de su vida a promover la enseñanza de las artes visuales, tanto a nivel académico como a través de publicaciones que hacen accesibles estos conocimientos a un público más amplio.

Parramón se formó en la Escuela Massana de Barcelona, donde comenzó a forjar su carrera como artista y educador. Su pasión por la enseñanza lo llevó a crear libros y manuales que abordan diversos aspectos de la pintura, el dibujo y la ilustración. A lo largo de su trayectoria, ha publicado más de 40 libros que han sido utilizados en escuelas de arte y por aficionados a la ilustración en todo el mundo.

Una de las características más destacadas de la obra de Parramón es su capacidad para descomponer técnicas complejas en pasos sencillos y accesibles, lo que permite a los principiantes adentrarse en el mundo de las artes plásticas sin sentirse abrumados. Sus manuales incluyen temas como la acuarela, el óleo, el dibujo y la ilustración digital, y son apreciados tanto por su contenido técnico como por su claridad expositiva.

Además de su labor como autor, José María Parramón ha sido un activo docente. Ha impartido talleres y clases en múltiples instituciones y ha participado en conferencias relacionadas con el arte y la educación. Su enfoque pedagógico se centra en la importancia de la experimentación y la creatividad, lo que motiva a sus estudiantes a explorar su propio potencial artístico.

Parramón también ha trabajado en el ámbito de la ilustración, colaborando con diversos medios de comunicación y editoriales. Su estilo es reconocible por su atención al detalle y su habilidad para plasmar emociones a través de la imagen. A lo largo de su carrera, ha trabajado en proyectos de ilustración que abarcan desde libros infantiles hasta revistas especializadas.

El legado de José María Parramón en el mundo del arte y la educación es significativo. Su compromiso con la difusión de la cultura visual y su deseo de inspirar a nuevas generaciones de artistas han dejado una huella perdurable. En un mundo donde el arte a menudo puede parecer inaccesible, Parramón ha logrado abrir puertas y brindar oportunidades para que todos puedan explorar su creatividad.

En resumen, José María Parramón no solo es un autor prolífico y un ilustrador talentoso, sino también un ferviente defensor de la educación artística. Sus contribuciones al campo han enriquecido la vida de muchos y han ayudado a democratizar el acceso a las artes visuales, garantizando que el arte siga siendo una parte vital de la educación y la cultura contemporánea.

Una eficaz aportacion a la pedagogia del arte, reconocida a nivel mundial como una de las mejores colecciones para la ensenanza del dibujo y la pintura. De reconocido prestigio, ha sido editada en Estados Unidos, Inglaterra, Francia, Alemania, Italia, Holanda, Japon y Portugal.

Este primer volumen está dedicado al estudio en profundidad de una gran variedad de soportes utilizados con fines artísticos, tanto rígidos como flexibles, y de los materiales y útiles necesarios para la realización de una obra pictórica, desde pigmentos y colorantes hasta aglutinantes, materias de carga, disolventes o barnices, entre los primeros, y desde paletas y caballetes hasta pinceles, entre los segundos.

En este estudio convergen ciencia, naturaleza y arte. Se describe la psicofisiología del actor a partir de la investigación y el análisis del sistema de actuación de Stanislavski y sus principales influencias científicas: las teorías de Darwin, Sechenov, Pavlov, William James, Ribot y Von Hartman. Pues en su momento —siglo xix— la ciencia se volvió un modelo para otras disciplinas —tanto humanas como sociales— que buscaban legitimidad y autonomía. Un libro para todos los interesados en indagar el contexto histórico, filosófico y científico que permearon el, hoy bien...

Esta obra no pretende dirigirse unicamente a los especialistas, ni persigue la originalidad a toda costa: es simplemente un esplendido manual de iniciacion que intenta introducir al lector en el universo de la semantica, entendida esta como estudio del sentido de las palabras y del discurso, pero enriqueciendolo, a la vez, con aportaciones de la logica, la teoria de los conjuntos y la gramatica generativa. Un libro que permite conocer el rumbo que esta tomando la reflexion de los linguistas en el curso de las mas recientes investigaciones. Estudio del sentido de las palabras y del discurso,...

Es un libro dónde se presentan diversos escritos hablado de amor y desamor. El autor no los llama poemas, solo Escritos, ya que el titulo de poesía es algo que aun no se han ganado sus obras.