Papiroflexia. ¡Numerosos proyectos en papel!

Susie Hodge es una destacada autora y educadora británica, conocida principalmente por su contribución al campo del arte y la literatura para niños y jóvenes. Su trabajo abarca una amplia gama de temas, desde la historia del arte hasta actividades prácticas que fomentan la creatividad en los más jóvenes.

Nacida en 1960 en el Reino Unido, Hodge mostró desde temprana edad un interés por el arte y la educación. Estudió en la University of Kent, donde obtuvo su licenciatura en Historia del Arte. Posteriormente, dedicó su carrera a la enseñanza, combinando su amor por las artes con su deseo de inspirar a los jóvenes a explorar su creatividad.

A lo largo de su carrera, Susie Hodge ha escrito más de 60 libros, muchos de los cuales se centran en la historia del arte y están diseñados para ser accesibles a los lectores jóvenes. Sus obras no solo informan, sino que también animan a los niños a participar activamente en el arte. Entre sus títulos más destacados se encuentran "¿Qué es el Arte?", "Arte para Niños", y "Grandes Artistas para Niños", donde presenta a figuras prominentes de la historia del arte de una manera que resulta atractiva y comprensible para los niños.

• Educación: Hodge ha trabajado en diversas instituciones educativas, impartiendo talleres y conferencias sobre arte.
• Libros destacados: Susie Hodge ha escrito obras que van desde guías de arte hasta libros de actividades creativas.
• Colaboración con Museos: Ha colaborado con varios museos y galerías en proyectos educativos, ayudando a desarrollar programas que conectan a los jóvenes con el arte.

Además de sus libros, Hodge ha contribuido a revistas y publicaciones especializadas en arte, aumentando su influencia en la educación artística. Su enfoque práctico y entusiasta ha resonado en educadores y estudiantes por igual, promoviendo la idea de que el arte es para todos. A través de sus escritos, Hodge hace hincapié en la importancia de la apreciación del arte en la formación integral de los jóvenes, argumentando que el arte no solo es una forma de expresión, sino también una herramienta para el pensamiento crítico y la resolución de problemas.

En sus talleres y seminarios, Hodge fomenta un ambiente en el que los niños pueden experimentar con diferentes técnicas artísticas, explorando su propia creatividad sin miedo al juicio. Esta metodología ha sido fundamental para muchos programas educativos que buscan integrar el arte en el currículo escolar, destacando la necesidad de un enfoque interdisciplinario en la educación.

Susie Hodge continúa siendo una voz influyente en el campo de la educación artística, trabajando para cerrar la brecha entre el arte y la educación. Su dedicación a inspirar a la próxima generación de artistas y pensadores es evidente en cada uno de sus proyectos. A través de su trabajo, demuestra que el arte no solo es un componente vital de la educación, sino también un camino hacia el autodescubrimiento y la expresión personal.

En resumen, Susie Hodge es una contribuyente significativa en el ámbito del arte y la educación, cuya obra ha dejado una huella indeleble en la forma en que los niños se relacionan con el arte. Su legado perdura en cada libro que escribe y en cada taller que dirige, inspirando a futuros artistas a explorar y celebrar su creatividad.

The Short Story of Art explores 50 key works, from the wall paintings of Lascaux to contemporary installations, and then links these to sections on art movements, themes and techniques. The design of the book allows the student or art enthusiast to easily navigate their way around key periods, artists and styles. It simplifies and explains the most important and influential concepts in art, and shows how they are linked. The book explains how, why and when art changed, who introduced certain things, what they were, where they were produced, and whether they matter. It demystifies artistic...

A través de un exhaustivo trabajo en el medio rural madrileño se han catalogado las plantas silvestres que tradicionalmente son usadas como alimento, recogiendo así una sabiduría y una tradición popular que este libro pone al alcance de todos. Con esta curiosa, útil y eficaz guía se pueden reconocer desde el conocido paluduz, el chupamiel hasta el cardo de borrico y los anisillos, infinidad de plantas silvestres de nuestros campos que pueden servirnos tanto de alimento natural como para otros usos terapéuticos y medicinales.

Enrica Boffelli y Guido Sirtori, licenciada en Ciencias Agrarias, la primera, y experimentado investigador agrónomo, el segundo, se dedican desde hace años al cultivo de plantas, colaborando a la vez con diferentes publicaciones especializadas. Además, son autores de varias monografías publicadas también por Editorial De Vecchi: Los 100 errores del fruticultor y cómo evitarlos, Los 100 errores del horticultor y cómo evitarlos, Cómo cultivar las rosas, Guía fotográfica de los injertos, etc.

Esta obra viene a completar la primera del mismo autor, 'Técnicas del Bonsái,' en el que se introduce al aficionado a las técnicas elementales de este arte. Este segundo volumen es para los lectores más especializados que deseen progresar y entender mejor la relación entre naturaleza y el concepto de bonsái. Continúa el mismo estilo ameno, didáctico y sugestivo que ha hecho del anterior volumen una obra imprescindible.

Disfraces para carnaval, para fiestas infantiles o representar una obra de teatro. Un príncipe y una princesa, un payaso, un mago, un pirata y otros trajes muy fáciles de confeccionar y que no requieren conocimientos previos de costura.