Música, género y educación

"El trabajo de la Dra. Lucy Green merece un público lector más amplio que el ámbito de académicos y educadores musicales. Cómo Aprenden los Músicos Populares es provocativo, accesible y de interés práctico directo para el trabajador ejecutante de música popular, particularmente para aquellos que, además, enseñan". Robert Fripp "Esta es una contribución significativa y bien argumentada, no solo para el debate sobre la relación entre aprendizaje y enseñanza, sino para la comprensión de las habilidades, motivaciones y propósitos que subyacen en el hacer música popular. Sobre...

Este trabajo se basa en todas las metodologías activas, principalmente la desarrollada por Edgar Willems. Aquí brindamos la perspectiva didáctica para el docente, enfocada en todo lo que engloba la música, más allá de las habilidades manuales y el desarrollo técnico. Lo novedoso es el enfoque holístico, el cientificismo y el público al que va dirigido: una auténtica novedad en el mercado en esta área del conocimiento.

" Si estuviéramos en Vietnam", este libro se llamaría México, y ninguna de sus quince narraciones tendrían sede en el país. Para contrarrestar, los espacios a los que recurre Mariño González son tan disímiles como las mismísimas puertas del Cielo al que no se deja entrar al papa Urbano XIX por "políticas de la empresa", las cloacas de la ciudad que son testigos de la circularidad narrativa de estilo cortazariano, pueblos alejados donde se desarrolla la historia de amor prohibido entre un chancho y un "joven poeta", o los municipios oficialistas de donde desaparecen artistas...

El teatro vivió su renovación a partir de 1960. Tal como ya había pasado con las artes plásticas, la escena rompió con el realismo y las representaciones tradicionales. Aquí empieza el teatro contemporáneo. Sin la música pop y rock, la segunda mitad del siglo XX habría sido probablemente diferente. Este libro traza la evolución de esta música popular y analiza la gran influencia que ha tenido.

En pocos artistas el tiempo tiene la importancia que alcanza en Wagner. No sólo es decisivo en el compositor o en el teórico de la interpretación, sino también en el dramaturgo, que aprovecha la música para desestabilizar el drama, provocando la continua presencia del pasado y la anticipación del futuro. Con la excepción de Meistersinger –y no del todo–, tanto en la ópera romántica como en el drama musical el tiempo está –como decía Hamlet–, “desencajado”. A veces, retrocede y el pasado retorna, como para Amfortas (primero, como tormento; más tarde, como cura). En...