Música, género y educación

"El trabajo de la Dra. Lucy Green merece un público lector más amplio que el ámbito de académicos y educadores musicales. Cómo Aprenden los Músicos Populares es provocativo, accesible y de interés práctico directo para el trabajador ejecutante de música popular, particularmente para aquellos que, además, enseñan". Robert Fripp "Esta es una contribución significativa y bien argumentada, no solo para el debate sobre la relación entre aprendizaje y enseñanza, sino para la comprensión de las habilidades, motivaciones y propósitos que subyacen en el hacer música popular. Sobre...

Following the River A Vision for Corporate Worship. Using a sound Scriptural foundation, the author paints a vivid picture of what corporate worship can become. Get a glimpse of where God is taking us. There is a sweep-you-off-your-feet depth to the river of God's delights that is more than possible, it is inevitable! Fasten your seatbelt! This book may wound a few sacred cows, but it will clarify your vision for the powerful potential of corporate worship.

Allanar las dificultades iniciales que encuentra todo aquel que desea aproximarse al mundo de la opera y poner al alcance del lector una obra introductoria sobre la misma es el proposito de este libro, que describe con detalle los argumentos de las cien operas mas representadas, aclara los puntos oscuros de sus, por lo general, confusos libretos y analiza los elementos musicales de cada una siguiendo criterios especificos del genero.

Pacho es una de esas personas con ese extraño don para estar siempre en el momento y lugar adecuados. Solo así se explica que llegase a Chicago sin saber muy bien qué hacer, y acabase convirtiéndose en un reputado periodista musical, teniendo la suerte de vivir (de primera mano) el nacimiento del blues de Chicago o el rock and roll de Memphis en los años 50, el soul de Detroit en los 60, la explosión del punk en Nueva York y Londres a finales de los 70, el grunge en Seattle a comienzos de los 90, y entre medias, haber estado en el Verano del Amor en San Francisco, en el festival de...

El desarrollo gradual de la música instrumental en el siglo XVIII, que culmina en la producción de sonatas, sinfonías y la música de cámara, obligó a realizar una revaluación estética de la mayor importancia, cuyas implicaciones sobrepasaron los confines de la propia música. Por primera vez en la historia de la estética occidental se consideró que un arte que subordinaba los mensajes didácticos y las representaciones de contenidos específicos a formas puras era un arte profundo. Aunque las piezas instrumentales continuaron interpretándose como representaciones (de la luz de la...