Goya

Francisco de Goya (1746-1828) fue reconocido a una edad muy temprana como el principal artista de España y fue mejorando hasta convertirse en el retratista oficial de la Corte. Su fama se basaba en la calidad y velocidad con las que ejecutaba sus dibujos, y sus grabados poseen una delicadeza extraordinaria. El uso del claroscuro en sus Pinturas negras influenció a numerosos artistas, entre ellos Manet. Esta monografía presenta las obras fundamentales del artista, considerado hoy el padre del arte moderno.

Francisco Goya y Lucientes (1746-1828) is one of the undisputed masters of 19th-century Spanish painting. He is also often called "The first of the Moderns" because of his bold technique and his belief that the personal vision of the artist is more important than the tradition. With illustrations and the text covering the main incidents of his life, this book on Spanish painter Goya will entice all art lovers.

La importància, el valor de la imatge, en aquest cas de la fotografia, és un fet d’actualitat permanent. Aquest volum duu a terme un acostament a part del treball d’Ernst Jünger, una revisió dels fotollibres que va fer arran de la seua participació en la Primera Guerra Mundial. En aquestes obres podem observar la validesa i actualitat de molts dels seus postulats.

When it appears that the Phoenix sect is responsible for the burning of a church near Vancouver, Kate Novacs and her CSU team find themselves in the midst of a vicious cycle of hate and violence. PP.

Hoy día, uno de los vacíos existentes en las organizaciones tiene que ver con la ambigüedad e inconsistencia del contenido del plan que afecta las fases gerenciales del desempeño. Este vacío resta carácter sistemático al proceso de seguimiento, control y evaluación, y repercute en la rendición de cuentas. Aunque el plan contenga intencionalidades, pocas son dadas a conocer al final del ciclo gerencial; es decir, poca evidencia de lo que se intentaba cambiar con la ejecución del plan. La tradición puede dar cuenta de la capacidad para rendir cuentas del presupuesto, de temas...

¿Fue Caravaggio un producto de la cultura de la Contrarreforma? ¿Se debió el rechazo de muchos de sus cuadros a razones ideológicas, o más bien a la acusación de no respetar el principio ético-estético del decoro? ¿Debemos considerar su pintura como un acto intelectualmente subversivo o como el fruto de una toma de conciencia radical de los valores ideales de la tradición católica? Tamizando las inexactitudes y contradicciones de biógrafos e historiadores, el investigador Marco Bona Castellotti profundiza sobre la vida y obra del artista más influyente y controvertido del...