Escritores en pijama

Enrique Gallud Jardiel fue un destacado escritor, dramaturgo y poeta español, nacido el 31 de enero de 1900 en la ciudad de Madrid. A lo largo de su vida, se destacó por su contribución al teatro español en la primera mitad del siglo XX, siendo uno de los referentes del humor absurdo y la sátira social en sus obras. Su capacidad para hilar situaciones cómicas con una crítica social profunda le permitió ganarse un lugar en el corazón del público y en la historia de la literatura española.

Desde temprana edad, Jardiel mostró un interés notable por las letras. Provenía de una familia de origen humilde y, a pesar de las dificultades económicas, logró acceder a la educación que le permitiría desarrollar sus habilidades literarias. Se trasladó a la Universidad Central de Madrid donde estudió arquitectura, aunque pronto se dio cuenta de que su verdadera pasión era la literatura. Esto lo llevó a centrarse en la escritura y a explorar el desarrollo de su propio estilo literario.

Una de las características más notables de Gallud Jardiel fue su habilidad para mezclar lo trágico y lo cómico en sus obras. Esto se refleja en su obra más famosa, “La dolorosa historia de la familia de los Claveles”, que se estrenó en 1928. Esta obra, al igual que muchas de las suyas, incorpora elementos de la vida cotidiana, transformándolos con un enfoque surrealista y de humor negro. Sin embargo, su popularidad no se limitó a esta obra, ya que escribió numerosas comedias y piezas teatrales que fueron bien recibidas por el público de su época.

• Obras destacadas:
• “La dolorosa historia de la familia de los Claveles”
• “El amor tiene dos caras”
• “Los caballeros de la mesa redonda”
• “La doble historia de Peter”

Gallud Jardiel también fue conocido por su trabajo como guionista en cine y radio, lo que amplió su influencia en el mundo del entretenimiento. Su talento no solo se limitó a la escritura dramática, sino que también se extendió a la creación de programas de radio que capturaron la atención de la audiencia, llevando su ingenio y creatividad a un público más amplio.

A pesar de su éxito, su carrera no estuvo exenta de desafíos. Durante la Guerra Civil Española, Gallud Jardiel se vio obligado a abandonar España, lo que le llevó a exiliarse en Francia y luego en otros países de Europa. Este período de su vida fue complicado, ya que tuvo que adaptarse a nuevas realidades y buscar nuevas formas de expresión artística. Sin embargo, nunca dejó de escribir y continuó creando hasta el final de sus días.

Enrique Gallud Jardiel regresó a España en 1944, donde continuó trabajando en el teatro, pero su estilo y su enfoque se vieron influenciados por las experiencias vividas durante su exilio. La postguerra trajo consigo un nuevo contexto socio-político que también afectó su producción literaria. Sin embargo, Jardiel nunca abandonó su humor característico, que se convirtió en un refugio tanto para él como para su audiencia en tiempos difíciles.

Además de su labor como dramaturgo, Enrique también se destacó como un crítico agudo de la sociedad española de su tiempo. Usó su pluma para desafiar las normas sociales y políticas, convirtiéndose en un referente del pensamiento crítico a través de sus escritos. Sus obras fueron un espejo de la sociedad de su época, reflejando tanto sus méritos como sus defectos.

En sus últimos años, a pesar de los estragos de la enfermedad, Gallud Jardiel siguió escribiendo y trabajando en nuevas producciones teatrales. Falleció el 18 de marzo de 1980 en Madrid, dejando un legado importante que sigue influyendo en dramaturgos y escritores contemporáneos. Su estilo único y su visión crítica de la sociedad continúan siendo estudiados y admirados por las nuevas generaciones de creadores.

En resumen, Enrique Gallud Jardiel fue un escritor completo que, a través de su humor y su ingenio, trazó un camino en la literatura española que aún perdura en la memoria colectiva. Sus obras no solo entretienen, sino que también invitan a la reflexión sobre la condición humana y las complejidades de la vida.

El pueblo indio, probablemente más que ningún otro, ha sabido servirse de la magia de la ficción para traspasar de generación en generación sus experiencias; y estas expresiones alegóricas y artísticas, revestidas de cuento apologético, han constituido en la India desde antiguo la forma didáctica más extendida, especialmente para los jóvenes. Muchos de estos cuentos tuvieron una relación muy intensa con la literatura filosófica y teológica de la época védica, tanto que hasta el presente es difícil saber con certeza si el ejemplo narrativo que sirve como ilustración a un...

Cuando hablamos de hinduismo nos referimos a una de las más antiguas tradiciones filosóficas de la Humanidad, caracterizada por una concepción monista del universo y el desarrollo de unas técnicas muy sofisticadas para lograr la evolución espiritual a través del conocimiento. En esta obra se describen de manera sencilla y amena todos sus principales elementos: sus teorías filosóficas, sus variantes religiosas, sus textos sagrados, sus mitos, sus maestros, los dioses simbólicos, los caminos de religiosidad, los elementos del culto, las fiestas, los lugares de peregrinación y los...

En un loable intento de acercar la cultura al personal sin que se le haga inaguantable, la editorial Verbum ha venido publicando historias cómicas (esto es: tratados completamente fieles al dato pero contados con humor) del cine, de la música, del arte, de España, de la medicina, del derecho, de la zarzuela, del libro, del teatro español, de la cocina y de la literatura universal. Pero se había olvidado del tema más importante (o, por lo menos, del que más gusta a todo el mundo, a decir de la totalidad de los encuestados): el sexo. Rellenamos esta laguna ofreciendo aquí una visión...

La ópera es el más serio de los espectáculos. Precisamente por eso es el adecuado para reírse de su acartonada seriedad y contar su historia y sus pormenores en clave de humor. Nosotros somos grandes amantes del género, pero también creemos que ya es hora de desmitificarlo un poco y acercar al gran lector esta forma teatral tan selecta y exclusiva. Estas páginas tan bien encuadernadas incluyen un recorrido histórico-satírico por la historia de la ópera, desde sus inicios hasta ayer, y un resumen fiel, pero cómico a la vez, de las principales piezas, para lo cual hemos tenido que...

Cuando decidí escribir mi primer cuento a los seis años, no pude separarlo de la ilustración. Desde ese momento de mi vida hice de mis relatos no sólo un complemento de mis pinturas, sino pinturas en sí. Cada detalle, cada absurda o nostálgica imagen, representa en palabras, lo que la luz, la sombra o el color pueden simbolizar en un cuadro. El arte expresa lo inexpresable con palabras, todo aquello que no nos atrevemos a decir; pero cuando ese arte se traduce en escritura, lo oculto aparece de manifiesto y no podemos esconderlo. Es por esto que mis personajes son seres que se dan...

Tres mujeres enfrentadas a la maternidad. Tres maneras de afrontarla. Una intensa y deslumbrante novela sobre la familia en el mundo actual. Poco después de cumplir los ocho meses de embarazo, a Alina le anuncian que su hija no podrá sobrevivir al nacimiento. Ella y su compañero emprenden entonces un doloroso pero también sorprendente proceso de aceptación y duelo. Ese último mes de gestación se convierte para ellos en una extraña oportunidad para conocer a esa hija a la que tanto trabajo les cuesta renunciar. Laura, la gran amiga de Alina, refiere el conflicto de esta pareja,...

Una novela atrapante, en la que la autora de Las viudas de los jueves vuelve a desplegar todo su talento narrativo para contar la investigación de un crimen y trazar un retrato del país.

Amores enanos es una enorme fábula sobre las dificultades que tenemos los seres humanos para convivir con los demás seres humanos. Y, sobre todo, para lograr ser felices junto a ellos. Pero también es una novela acerca del amor y el sexo y la soledad y la incomunicación. Una historia desopilante en la que el lector no puede parar de reír. Un disparate mayúsculo. Y un drama que, entre risas y lágrimas, se resolverá justo al final, en las últimas líneas de la última página. Una pequeña y enorme fábula. Parecida a sus dos protagonistas. Milagro y Perico trabajan de enanos en un...