El tamaño de la verdad

Claudio Bertoni es un destacado poeta, narrador y artista visual chileno, nacido en Santiago el 22 de diciembre de 1946. Su obra literaria ha sido fundamental en la cultura chilena contemporánea, y su estilo único ha influido en numerosas generaciones de escritores y lectores.

Bertoni creció en una familia de clase media, lo que le permitió acceder a una educación que favoreció su desarrollo artístico. Desde temprana edad mostró inclinaciones hacia la literatura y el arte, influenciado por la rica tradición cultural de su país. Su formación fue principalmente autodidacta, aunque también estudió brevemente en la Universidad de Chile.

A lo largo de su carrera, ha publicado numerosos libros de poesía que han sido reconocidos por su originalidad y profundidad. Entre sus obras más notables se encuentran "El espíritu de la letra" (1996) y "Cuentos completos" (2011), que demuestran su capacidad para explorar la condición humana y la existencia a través de un lenguaje poético y evocador.

Además de su faceta como poeta, Bertoni ha trabajado en el ámbito de la narración y el ensayo. Su prosa es igualmente intensa y busca provocar una reflexión en el lector. Su obra también abarca la ilustración y las artes visuales, creando un puente entre la literatura y el arte. Ha realizado exposiciones de su trabajo artístico en diversas galerías tanto en Chile como en el extranjero, consolidándose como un creador multifacético.

• Obras Destacadas:
  • "El espíritu de la letra"
  • "Cuentos completos"
  • "Las tradiciones"
  • "Los dos mundos"

La poesía de Bertoni se caracteriza por una profunda reflexión sobre temas como la memoria, la identidad y el paso del tiempo. Su estilo es lírico y, a menudo, incluye elementos autobiográficos que conectan al lector con experiencias universales. Su trabajo le ha valido el reconocimiento en diversos certámenes literarios, así como la admiración de críticos y lectores.

Desde la década de 1970, Claudio Bertoni ha sido un importante referente en la literatura chilena. Ha participado en diversas ferias del libro, y sus obras han sido traducidas a varios idiomas. A través de su trayectoria, ha fomentado un diálogo enriquecedor entre la literatura y otras disciplinas artísticas, contribuyendo a la diversidad cultural de su país.

Es importante destacar que Bertoni también ha sido un ferviente defensor de los derechos culturales y la libertad de expresión, participando en iniciativas que buscan promover la literatura y las artes en Chile. Su compromiso con la educación y la difusión de la cultura ha dejado una huella imborrable en las nuevas generaciones de escritores.

En la actualidad, Claudio Bertoni sigue activo en el mundo literario, participando en talleres, lecturas y eventos culturales. Su legado continúa inspirando a quienes buscan explorar el poder de las palabras y la belleza de la creación artística.

En resumen, el impacto de Claudio Bertoni en la literatura y el arte contemporáneo chileno es innegable. Su obra refleja una búsqueda constante de significado en la vida, y su voz poética resuena en el corazón de aquellos que se aventuran en sus páginas.

Por primera vez, el gran poeta chileno revisita, en prosa, los años de su primera niñez En Cabro chico, Claudio Bertoni publica sus memorias hasta los trece años. Desde un presente que nunca es ocultado en el texto, el poeta busca traer a la página recuerdos de esos años cruciales de los cuales, sin embargo, tan poco se suele recordar. Primeros callejeos y primeras amistades de la vida, el despertar del deseo sexual y el descubrimiento de la conciencia son entrelazados en este breve y hermoso libro con las cavilaciones a las que Bertoni, ya pasados los setenta años de edad, se ve...

En 1977 publica Poemas y fotos, expuesto en paneles en la Sala Gaudí del Casal de Cataluña de Buenos Aires: Imágenes de desolación, retratos de gente del campo mirando a la cámara, mendigos por Buenos Aires en planos de contraste con la gran urbe, imágenes atrevidas de denuncia social cuando arreciaba la represión de la dictadura militar argentina (24/3/1976 - 10/12/1983). Los poemas versan sobre el amor, la soledad y la muerte:

Por primera vez en español se presenta una amplia muestra de la poesía coreana contemporánea. Un cuerpo poético íntimamente vinculado a la naturaleza, cuyo predominio temático con la soledad, la meditación, la contemplación de los misterios de lo cotidiano y del mundo.El poeta extrae de su propia vida y de la Naturaleza su mundo poético, el cual constituye esa ventana que lo eleva al cielo, a las estrellas, al viento y a la poesía.

Poesía es necesidad de brotar de sí mismo para llegar al otro donde nos vemos y sentimos por él mismo. Esta luz fría es la justa, como canta Leopoldo de Luis. Donde habita la luz tenemos el destino humano; la poesía. Lo que nos afecta de triste, de olvido, de muerte, de gozo, de silencio, nos destina a la realización humana de la existencia. El poemario que presentamos es una manera de pensar la palabra para existir, una metáfora del amor. ¿Por qué escribir? Es imposible no escribir. Es una necesidad. Y escribir poesía una manera de reflexión, de pensar para existir en lo humano....

El presente libro ofrece una antología de una de las figuras más relevantes de la poesía rusa del siglo XX, fundador del futurismo ruso y el más destacado de los escritores soviéticos revolucionarios. En ella, el lector disfrutará de los versos más representativos de Vladímir Mayakovsky, los cuales ofrecen una imagen equilibrada y completa del autor y su obra. Una antología indispensable de un poeta que se sintió incomprendido en su época; incomprensión que en ocasiones acabó privando del debido reconocimiento a uno de los escritores más interesantes de la literatura rusa.