El inconsciente de Caloi

Caloi, cuyo nombre real era Carlos Loiseau, fue un reconocido humorista gráfico y caricaturista argentino, nacido el 9 de octubre de 1948 en Buenos Aires y fallecido el 8 de marzo de 2019. A lo largo de su vida, se destacó por su profundo talento artístico y su aguda crítica social, convirtiéndose en un referente del humor en Argentina.

Desde muy joven, Caloi mostró inclinaciones artísticas. A la edad de 17 años, comenzó a trabajar en diversas revistas, donde su estilo único y su capacidad de observación le permitieron destacar rápidamente. En la década de 1970, se unió al equipo de la famosa revista Primera Plana, donde sus viñetas comenzaron a reflejar tanto la realidad política del país como el clima social de la época.

Una de las creaciones más emblemáticas de Caloi fue su personaje “Clemente”, un entrañable personaje que se convirtió en un ícono del humor argentino. “Clemente” era un loro que representaba a todos los argentinos, con su particular forma de ver el mundo y su inconfundible sentido del humor. A través de este personaje, Caloi logró conectar con el público de manera profunda, utilizando el humor como un medio para abordar temas complejos, como la política, la cultura y la vida cotidiana.

El trabajo de Caloi no se limitó a la caricatura. También fue un excelente animador y creador de contenido audiovisual. En la década de 1980, produjo y dirigió el popular programa de televisión “Caloi en su tinta”, que se emitió por la televisión argentina durante más de una década. Este programa se convirtió en un espacio fundamental para la difusión del arte y la cultura, mezclando animación y sketches, y presentó a nuevos talentos del humor y la ilustración.

El legado de Caloi va más allá de sus personajes y sus viñetas. Su obra ha influido en generaciones de artistas y humoristas, y su capacidad para abordar problemas sociales y políticos a través del humor lo consagró como uno de los más grandes exponentes de la caricatura en América Latina. A lo largo de su carrera, recibió numerosos premios y reconocimientos, incluyendo el Premio Konex de Platino en 2004, un testimonio de su impacto en el mundo del arte y la comunicación.

Además de su labor artística, Caloi fue un apasionado defensor de la libertad de expresión. En varias ocasiones, utilizó sus viñetas para criticar la censura y las injusticias sociales que afectaban a su país. Su compromiso con la verdad y su habilidad para satirizar el poder lo convirtieron en una figura admirada y respetada tanto dentro como fuera de Argentina.

A lo largo de su vida, Caloi también publicó varios libros que recopilan su obra gráfica y reflexiones sobre el arte. Sus publicaciones han sido valoradas no solo por su contenido humorístico, sino también por su profundidad y reflexión sobre la condición humana.

Caloi dejó un legado imborrable en el mundo de la caricatura y el humor gráfico. Su obra sigue siendo una fuente de inspiración para muchos artistas y su estilo inconfundible continúa resonando en la cultura argentina. Su capacidad para transformar la risa en una herramienta de crítica social ha hecho que su trabajo perdure en el tiempo, recordándonos la importancia del humor como forma de resistencia y reflexión.

Con la colección Universo Caloi los lectores vuelven a tener la posibilidad de leer a uno de los más grande humoristas gráficos de Argentina: sus temas, sus pasiones, sus obsesiones conforman este universo de humor y sarcasmo que hoy les volvemos a entregar.

Todo arte está mediado, a la vez que el arte es un agente de mediación. Por lo que trazar una genealogía de la mediación deviene en este libro una suerte de historia del arte, analizándose el trabajo de algunos de sus protagonistas, como son William Turner, Clement Greenberg, Daniel Buren, Joseph Kosuth, Harald Szeemann, Seth Siegelaub, Lucy Lippard o Tania Bruguera, entre otros. Hablar de mediación implica tantear la cuestión de la autonomía del arte y su capacidad de agencia, la performatividad, la muerte del autor, la génesis del comisario-autor, el supuesto "no arte", así como...

Introducción a los estudios de traducción presenta nociones clave relativas a los estudios de traducción tales como autoría, intraducibilidad, cuestiones de género, paratextualidad o invisibilidad, así como el papel de la traducción en la colonización y formación de literaturas. Aunque en principio se concibió como una versión extendida en español de Handbook of Spanish-English Translation, este libro se nutre de una amplia variedad de ejemplos de las Américas, Europa, Asia y Oceanía para proporcionar al lector una visión esclarecedora de la historia de los estudios de...

“Es mucho más probable que un editor te pida dos mil palabras sobre la crónica a que publique una crónica de dos mil palabras”, sentenció Martín Caparrós en 2016. Su comentario ilumina una característica de la crónica que no tiene ningún otro género periodístico: se habla sobre ella casi tanto como se la publica. El momento más entusiasta se vivió en 2012, cuando importantes editoriales internacionales coincidieron en lanzar antologías de crónica. Nunca se había hablado en Latinoamérica de un periodismo propio, continental, enraizado en los relatos de su descubrimiento y...

Este adorable libro le ofrece al lector una colección de fotos lindas de Unicornios. El unicornio es una criatura mitológica representada habitualmente como un caballo blanco con patas de antílope, ojos y barba de chivo y un cuerno en la frente. En las representaciones modernas, sin embargo, es idéntico a un caballo, solo diferenciándose en la existencia del cuerno. El unicornio es protagonista de numerosas historias y leyendas. En la Edad Media significaba fuerza y estaba considerado como un animal fabuloso capaz de derrotar a animales más fuertes físicamente, incluso elefantes....