Viva el duque, nuestro dueño!

José Luis Alonso de Santos es un destacado dramaturgo y director de teatro español, nacido en Valladolid en 1942. Su obra se caracteriza por un profundo análisis social y humano que refleja las transformaciones y tensiones de la sociedad contemporánea. Desde sus inicios en el mundo del teatro, Alonso de Santos ha sabido combinar la innovación con una clara influencia de la tradición teatral española.

A lo largo de su carrera, ha escrito numerosas obras que han sido representadas tanto en España como en el extranjero. Entre sus títulos más conocidos se encuentran "La estanquera de Vallehermoso", "La bruja de Portobello", y "Cuento de Navidad". Estas piezas no solo han sido aclamadas por la crítica, sino que también han resonado con el público, lo que ha llevado a que se conviertan en clásicos del teatro español contemporáneo.

Alonso de Santos es un autor que ha sabido adaptarse a los cambios que ha sufrido el panorama teatral español desde la dictadura hasta la actualidad. Su habilidad para explorar las complejidades del ser humano y las relaciones interpersonales le ha valido el reconocimiento tanto del público como de sus compañeros de profesión. Su estilo se caracteriza por un uso ingenioso del lenguaje y situaciones que, aunque partan de la cotidianidad, siempre llevan implícito un trasfondo crítico.

En 1986, recibió el Premio Nacional de Teatro por su obra "La estanquera de Vallehermoso", que ha sido considerada una de las obras más emblemáticas del teatro español moderno. Este reconocimiento no solo consolidó su carrera, sino que también abrió nuevas oportunidades para su trabajo en el ámbito del teatro y la dirección.

Además de su labor como dramaturgo, Alonso de Santos ha sido un ferviente defensor del teatro como una herramienta de reflexión social. A lo largo de los años, ha impartido cursos y talleres en diferentes universidades y escuelas de teatro, compartiendo su vasta experiencia y conocimiento con nuevas generaciones de actores y escritores. Su compromiso con la educación teatral ha contribuido a la formación de numerosos profesionales que hoy en día enriquecen la escena teatral española.

• Obras destacadas:
  • "La estanquera de Vallehermoso"
  • "Cuento de Navidad"
  • "La bruja de Portobello"
• Premios:
  • Premio Nacional de Teatro (1986)

El legado de José Luis Alonso de Santos se extiende más allá de sus obras individuales; es un reflejo de un tiempo y un espacio en los que el teatro se ha convertido en un espejo de la sociedad. Su capacidad para abordar temas complejos con una prosa accesible y envolvente ha dejado una huella indeleble en el panorama teatral español.

En conclusión, José Luis Alonso de Santos es una figura clave en la historia del teatro en España. Su dedicación a la escritura y la dirección teatral, junto con su interés por la educación y la formación de nuevos talentos, lo posicionan como uno de los grandes maestros de su generación. Con cada obra, sigue desafiando y cautivando a las audiencias, asegurando que su voz perdure en el tiempo.

Alonso de Santos desarrolla estas tragedias cotidianas, llenas de motivos paródicos y de humor, con los medios de la comedia tradicional, de tal manera que el espectador relajado se coloca en el centro de los ambientes y situaciones: la plaza castiza (que es casi un basurero lunar) de Yonquis y yanquis, un piso popular (en el caos) de Salvajes... y sólo una vez terminada la representación, llegará a medir qué es lo que ha visto como suyo: la marginalidad, el desorden social de gente apegada a viejos usos, los jóvenes desarraigados que viven en la costumbre de la violencia...

Cada obra de José Luis Alonso de Santos (Valladolid, 1942) constituye una indagación en los diversos niveles de la realidad y una defensa de la vida. La extraordinaria complejidad que caracteriza a las relaciones y a los sentimientos humanos, su ritualización social, la dinámica de las conductas, las fuerzas que las dominan, son algunas de las constantes del " teatro de la vida " que el autor ha logrado redefinir y presentar en sus tragedias, dramas y comedias. En estos «Cuadros de amor y humor, al fresco», la realidad entraña múltiples pliegues, de los cuales sólo algunos emergen en ...

Una nueva novela romántica de Graci Suárez que enamorará a sus lectores. Una historia repleta de emociones, sentimientos a flor de piel y amores profundos. Maite Ferreto es una mujer valiente, inteligente y una talentosa pianista de talla internacional, pero su discapacidad visual la convierte en ocasiones en una mujer insegura. Su gran tesoro es su hija Chloe, y sus hermanas son su mayor apoyo Maite lleva la mitad de la vida sufriendo por Dante de la Rosa, un hombre al que, a pesar de los años transcurridos, no ha podido olvidar. Dante de la Rosa, un famoso cantante, no puede creer que...

Sainete de comedia ambientado en la España rural, cerca de Madrid. La breve obra de teatro sigue a Marta, la hija de un rico labrador. Marta ha sido comprometida con el notario del pueblo, un hombre recto y aburrido. La joven estaba entusiasmada al principio, pero después de un viaje a Madrid, sus inclinaciones hacia el futuro empiezan a cambiar, pues ahí ha conocido a Serapio, un hombre astuto que quiere convertir a la muchacha en madama. Ramón de la Cruz (Madrid, 1731-1794) fue escritor y dramaturgo español, uno de los más prolíficos de su época. Estudió bajo la protección del...

«Tenía Baroja un gato, negro como el de los cuentos de brujas, y dos abrigos. Uno oscuro, de paño, de diario, algo raído, y otro que guardaba en el armario, gris, para las ocasiones especiales. Con él y con un pañuelo de seda blanco al cuello, como el de un aviador de biplano, grabó un día para el cine; los pasillos de la casa cruzados de cables y las habitaciones cubiertas de esa luz homicida de los focos. ¿Todo esto consumirá mucha electricidad, no?, preguntaba con persistente racanería.» Así comienza este retrato de Pío Baroja que Jesús Marchamalo y Antonio Santos se han...

Una antigua costumbre social –la de visitar a los enfermos– se convierte, en esta nueva novela de Vicente Valero, en el pretexto único para la creación de un original y atractivo mosaico de historias y retratos. Como en Las transiciones (Periférica, 2016), el narrador vuelve a los años de la infancia y a su isla natal para indagar en el estado de una sociedad que está a punto de asistir a la muerte de Franco y al comienzo de la Transición con sensaciones encontradas, las propias de un viejo y anquilosado mundo que se derrumba y en el que sólo el turismo reciente parece haber...