Verano inglés

Guillermo Carnero es un poeta, ensayista y traductor español, nacido en Valencia en 1947. A lo largo de su trayectoria literaria, Carnero ha demostrado ser una de las voces más destacadas de la poesía contemporánea en lengua española. Su obra se caracteriza por una profunda exploración de la identidad, la memoria y el paso del tiempo, temas que resuenan en cada uno de sus poemas.

Carnero se formó en el ámbito de la literatura y se graduó en Derecho y Filosofía en la Universidad de Valencia. Desde su juventud, comenzó a escribir y a experimentar con diferentes géneros literarios, pero sería en la poesía donde encontraría su auténtica voz. Su primera publicación, "Los lugares de la memoria", salió a la luz en 1978, marcando el inicio de una prolífica carrera literaria.

A lo largo de los años, Carnero ha publicado una serie de obras que han sido reconocidas tanto por la crítica como por el público. Entre sus libros más destacados se encuentran "El vuelo de la gaviota", "El ángel de la historia", y "El amparo de la sombra". Su estilo poético ha evolucionado con el tiempo, incorporando influencias de distintas corrientes literarias, así como un uso refinado del lenguaje que invita al lector a una profunda reflexión.

La poesía de Guillermo Carnero se distingue por su claridad y precisión, unida a una rica musicalidad que le otorga un ritmo único. En su obra, Carnero utiliza imágenes potentes y evocadoras, que a menudo juegan con la dualidad entre el individuo y su entorno. Su interés por la memoria y la historia personal se entrelaza con un compromiso social evidente, abordando temas como la soledad, el desarraigo y la búsqueda de identidad en el mundo contemporáneo.

Aparte de su labor como poeta, Carnero también ha ejercido la crítica literaria y ha traducido a varios autores, enriqueciendo así el panorama cultural español. Es un colaborador habitual en diversas revistas literarias y ha participado en numerosos festivales y encuentros poéticos. Su voz ha resonado en recitales y conferencias, donde comparte su visión sobre la poesía y su importancia en la sociedad actual.

Guillermo Carnero ha sido galardonado con varios premios a lo largo de su carrera, reconocimientos que atestiguan la calidad de su obra y su impacto en la literatura española contemporánea. Estos premios incluyen, entre otros, el Premio Nacional de Poesía y el Premio de la Crítica, que han consolidado su lugar en el panorama literario.

A lo largo de sus años de actividad, Carnero ha mostrado un compromiso constante con la enseñanza de la poesía y la promoción de la literatura. Ha impartido talleres literarios y ha contribuido a la formación de nuevas generaciones de escritores, fomentando así el amor por la literatura y la escritura entre los jóvenes.

En resumen, Guillermo Carnero es un destacado poeta y ensayista que ha dejado una huella imborrable en la literatura española contemporánea. Su capacidad para explorar la condición humana y su forma única de expresar la experiencia a través de la poesía lo convierten en un referente indispensable para quienes estudian y disfrutan de la literatura. Su influencia se extiende más allá de sus obras, alcanzando a lectores y escritores que continúan encontrando en su trabajo la inspiración necesaria para explorar su propio camino literario.

Reedición corregida de Lo espeso real (1996 Buenos Aires, Libros de Tierra Firme). La causa material es la única causa que origina la cosa ¿Cómo escribir el lado fácil de las palabras? No es fácil. Entintadas desde siempre —no sabría decir desde cuándo—, las palabras son siempre pertinentes y falaces. Decir la palabra poética en estos tiempos y en estas altitudes, es siempre un riesgo. Decir la palabra limpia de atributos, como verdadera cosa, como verdad de las cosas, es imposible.

Corazón de trapo representa un viaje hacia el interior del corazón, donde los personajes se enfrentan valientemente con monstruos en forma de emociones. Es una aventura en la que los obstáculos parecen hundir a los protagonistas y donde muchos de ellos son heridos, pero todos comparten un poder especial: la resiliencia. Gracias a ella consiguen salir victoriosos y con un gran tesoro entre sus manos: la felicidad. Quienes se atrevan a participar en su lectura descubrirán un mundo de historias que irremediablemente evocarán a las suyas propias y, quizás, puedan llevarse parte del tesoro.

Debravo tiene en estos poemas el fulgor encendido de la protesta, la llama quemante de las voces que se dirigen al pueblo e increpan la miseria. Libertad de palabra para el que es su esclavo, cárcel para el que pide un mundo nuevo. La poesía social tiene en Debravo un magnífico exponente. Porque este ve y siente la miseria que en pleno siglo XX es una anomalía, es un cáncer en el corazón del pueblo.

“Como un nuevo Sísifo, el poeta arrastra así su drama existencial, que es también el nuestro: el de cuantos vivimos a la intemperie de la realidad, sin protección religiosa, mental ni moral alguna y a punto de perder también el sistema defensivo creado por nuestra sociedad, que ahora, como él dice, se derrumba. Ese y no otro es el escenario en que esta obra se ha escrito y en el que hoy se representa: esa y no otra es nuestra propia escenicación del drama que hoy vivimos. Los largos títulos de sus poemas funcionan como en el teatro una acotación. Andrés Morales se ha atrevido a...