Vamos a la vida

Lorena Wolffer es una destacada artista, escritora y activista mexicana nacida en la Ciudad de México en 1970. Su trabajo abarca diversas disciplinas, incluyendo la visual, la literatura y el activismo social, lo que la ha convertido en una figura influyente en el ámbito cultural y artístico de México. A lo largo de su carrera, Wolffer ha utilizado su obra como un medio para abordar temas de género, derechos humanos y la experiencia femenina, explorando las complejidades y desafíos que enfrentan las mujeres en la sociedad contemporánea.

Wolffer se formó en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM, donde comenzó a experimentar con diferentes formas de expresión artística. Desde sus inicios, su obra ha sido caracterizada por su interés en la construcción de la identidad y la representación de la mujer en diferentes contextos. A lo largo de los años, ha participado en numerosas exposiciones tanto en México como en el extranjero, ganando reconocimiento por su enfoque innovador y provocador.

Una de las características más notables de Wolffer es su compromiso con el activismo social. Ha estado involucrada en diversas causas que buscan visibilizar y combatir la violencia de género, así como las injusticias que enfrentan las mujeres. Su obra se ha convertido en un vehículo para generar conciencia y fomentar el diálogo sobre estos temas cruciales. “El arte debería ser un catalizador de cambio”, ha declarado en varias ocasiones, reflejando su creencia en el poder transformador de la creatividad.

Aparte de su labor artística, Lorena Wolffer ha escrito varios libros y ensayos en los que aborda cuestiones relacionadas con la identidad femenina y el papel de la mujer en la sociedad. Sus escritos han sido reconocidos por su profundidad y su capacidad para conectar con el público, invitando a la reflexión y al cuestionamiento de las normas establecidas. Algunos de sus libros más destacados incluyen “Las mujeres que practican deporte” y “La vida en la era del postfeminismo”, que han sido bien recibidos tanto por la crítica como por el público en general.

• Premios y reconocimientos: A lo largo de su carrera, Lorena Wolffer ha recibido múltiples premios y reconocimientos por su contribución al arte y la cultura. Su trabajo ha sido exhibido en importantes museos y galerías, y ha participado en festivales de arte contemporáneo en todo el mundo.
• Contribuciones en medios: Además de sus proyectos artísticos, Wolffer ha colaborado con diversos medios de comunicación, ofreciendo su perspectiva sobre temas de actualidad y compartiendo su visión sobre el papel del arte en la sociedad.

Asimismo, su activismo ha sido complementado con la creación de plataformas en línea y redes sociales donde promueve el empoderamiento femenino y comparte recursos para mujeres en situaciones de vulnerabilidad. A través de estas iniciativas, Wolffer ha logrado crear una comunidad que se apoya mutuamente y busca transformar la realidad de las mujeres en México y más allá.

En resumen, la trayectoria de Lorena Wolffer es un testimonio de su pasión por el arte y el compromiso con la justicia social. Su enfoque multidisciplinario le ha permitido abordar de manera efectiva los retos que enfrentan las mujeres en la sociedad, convirtiéndola en una voz poderosa y respetada en el ámbito cultural. Con una carrera que sigue en ascenso, Wolffer continúa inspirando a nuevas generaciones de artistas y activistas a utilizar su voz y su arte como herramientas para el cambio social.

A partir de casos locales y del mundo, el libro cuenta la historia de las noticias falsas, de cómo nos ponen en estado de alerta y, al mismo tiempo, refleja la debilidad estatal, la falta de control y el enorme lobby alrededor de ellas. La imagen de una chica con su bebé en brazos mientras carga en la espalda una caja térmica de delivery es la punta del iceberg de un fenómeno que sacudió las nociones de verdad y mentira: las fake news. Todos estamos expuestos y a la vez las reproducimos hasta convertirlas en pandémicas. Sus consecuencias pueden alterar elecciones, decisiones de gobierno ...

La carrera del pintor flamenco del siglo XVII, Van Dyck, fue tan corta como deslumbrante. Fue alumno de Rubens y se convirtió rápidamente en el pintor favorito de príncipes y reyes y fue el retratista de las familias inglesas e italianas de la nobleza. Con sus composiciones rigurosas, Van Dyck dotaba a sus modelos de dignidad, grandeza y espiritualidad. Damas orgullosas, señores retozando con sus caballos: Van Dyck sabía cómo representar la elegancia indiferente y el tedio de una sociedad refinada. Fue un pintor barroco con un estilo reluciente, jugaba con una paleta clara y matizada, y ...

"Ana Teresa es lo que se llama un escritor de oficio. Una obra ya considerable no solo por los muchos libros sino por el rigor y la autenticidad que la respaldan, las distinciones y premios recibidos, su creciente difusión dentro y fuera de Venezuela, todo esto justifica que existan lectores interesados en saber de ella, en conocer lo que piensa de la literatura. Este libro responde a esa curiosidad, pero ofrece algo más. Si se lo lee como quien contempla un paisaje (...), quien lo lea como un continuo, saltándose el andamiaje externo de cada texto, podrá reconstruir un escenario...

Sobre John Ford es a la vez una interpretación crítica y un tributo personal. Estudio exhaustivo de la obra de Ford, no sólo posee la autoridad de un autor que fue también un distinguido director de cine, sino que el retrato que emerge de sus páginas posee, consecuentemente, la viveza y el calor de la amistad. El resultado es este libro, no una hagiografía sino el relato de los encuentros que Anderson mantuvo con Ford, en el que se incluyen textos críticos clave, que nunca antes se habían publicado en forma de libro, así como una valoración de sus mayores logros artísticos. El...