Teatro completo

Bartolomé de Torres Naharro fue un destacado dramaturgo, poeta y escritor español del Renacimiento, nacido en la ciudad de Alcalá de Henares en 1484 y fallecido en 1530. A lo largo de su vida, Naharro se convirtió en una figura clave en la evolución del teatro español, siendo considerado uno de los precursores de la comedia moderna en el país.

Naharro estudió en la Universidad de Alcalá, donde se formó en un ambiente intelectual que haría eco en su obra literaria. Aunque poco se conoce de su vida personal, se sabe que su talento para las letras se manifestaba desde joven. Influenciado por las corrientes humanistas de su época, su obra refleja una mezcla de lo clásico y lo popular, buscando un equilibrio entre las tradiciones griegas y romanas y la realidad cotidiana de la sociedad española.

Una de sus contribuciones más importantes al teatro español es la creación de la comedia, un género que fusiona elementos de la comedia clásica con características propias de la cultura española. Su obra más conocida, La Celestina, escrita en colaboración con Fernando de Rojas, es un claro ejemplo de esta tendencia. Aunque Naharro no fue el autor de La Celestina, su influencia fue notable en el desarrollo del drama y la comedia durante el Siglo de Oro español.

Torres Naharro también es conocido por su obra Las 20 comedias, que se considera una de las primeras colecciones de comedias en la literatura española. En este libro, el autor presenta una serie de obras de teatro que abordan temas variados, desde lo cómico hasta lo trágico. A través de su escritura, Naharro exploró las complejidades de la naturaleza humana, las relaciones sociales y las luchas internas de sus personajes, lo que lo consolidó como un experto en el desarrollo de tramas y personajes.

Además, sus obras fueron pioneras al incorporar un lenguaje más coloquial y accesible que atraía a diversos públicos, eliminando las limitaciones del teatro clásico. En este sentido, contribuyó a cambiar la percepción del teatro en España, haciéndolo más cercano a la gente común, al tiempo que mantenía un alto nivel de calidad literaria.

A lo largo de su carrera, el autor tuvo la oportunidad de colaborar con otros escritores y dramaturgos de la época, lo que enriqueció su obra y le permitió experimentar con diferentes estilos y géneros. Su legado literario es vasto, con obras que abarcan desde la poesía hasta el drama, mostrando una profunda comprensión de la condición humana y una habilidad excepcional para contar historias.

Su influencia se extiende más allá de su tiempo, ya que sus obras fueron leídas y adaptadas por generaciones posteriores de escritores y dramaturgos. A pesar de que la historia ha olvidado parcialmente a Torres Naharro en comparación con sus contemporáneos como Lope de Vega o Calderón de la Barca, su contribución al teatro español es indiscutible y merece ser reconocida en la historia de la literatura.

En conclusión, Bartolomé de Torres Naharro es una figura crucial en el Renacimiento español, cuyo trabajo sentó las bases para el desarrollo de la comedia y el teatro en general. Su enfoque innovador y su habilidad para conectar con el público a través de sus obras lo han convertido en un autor que, aunque menos conocido, sigue siendo fundamental para entender la evolución del teatro en España. Su legado perdura como un testimonio de la riqueza cultural y literaria de su época.

Tinelaria está ambientada en la Roma vaticana de comienzos del siglo XVI y es a la vez un cuadro de costumbres y una comedia burlesca. Como cuadro de costumbres, nos permite conocer numerosos detalles de la forma de comer de la época (nombres de platos, utensilios y oficios de la cocina, rituales de la mesa, abastecimiento, organización y orden del servicio del comedor, etc.). Como comedia burlesca, escenifica los robos, trapicheos y malas costumbres de todo un retablo de ruines, que son los criados al servicio de un cardenal de la curia romana. La Roma que encontramos en la obra...

«De modo que aquí la tienen. Una invitación a la sorpresa, a la admiración. Eso son, entre otras muchas cosas, los cuentos de doña Emilia Pardo Bazán. Si nunca la leyeron antes, les envidio. Están a punto de darse un auténtico festín de auténtica literatura. Damas, caballeros: pasen y lean». Así presenta Care Santos, en el prólogo de esta edición, el volumen que reúne diez cuentos de terror de Doña Emilia. Efectivamente, además de ensayos, libros de viajes, lírica, traducciones, su epistolario y, por supuesto, su más que famosa obra Los pazos de Ulloa, la escritora gallega...

El marido de Josie, Conan Zarcourt, era un hombre alto, moreno y terriblemente atractivo. Pero era también un hombre prohibido para Josie. Su matrimonio sólo lo era de nombre. Conan se había casado con ella para poder darle el apellido de la familia al hijo que Josie esperaba... El hijo de Charles Zarcourt. Pero cuando un accidente provocó una amnesia temporal a Josie, ésta asumió naturalmente que Conan era su marido y el padre de su hijo. Y hasta que la joven recordó la verdad, Conan se mostró encantado de poder tener a Josie en su cama...

Una conmovedora historia, divertida y cruel al mismo tiempo. La novela que ha hecho reír y llorar a más de 150.000 lectoras en Reino Unido y Alemania.

Emilia Pardo Bazán escribió casi quinientos relatos, muchos de los cuales, protagonizados principalmente por mujeres, se reúnen en esta obra. Está considerada la mejor novelista española del siglo XIX y una de las escritoras más destacadas de nuestra historia literaria. Fue una autora muy prolífica y, además de cuentos y novelas, escribió libros de viajes, obras dramáticas, poemas y muchos artículos periodísticos, lo que la convirtió en una de las mujeres más presentes en la España de su época.