Poesía mínima

Aram Saroyan es un destacado poeta, escritor y artista visual estadounidense, conocido por su papel fundamental en la poesía contemporánea y su contribución al movimiento de la poesía minimalista. Nació el 4 de diciembre de 1944 en Los Ángeles, California, en el seno de una familia armenia que desempeñó un papel importante en su desarrollo artístico y literario. Su padre, el reconocido autor William Saroyan, ganó el Premio Pulitzer y el Premio de Teatro de Nueva York, lo que sin duda influyó en la inclinación literaria de Aram desde una edad temprana.

Después de completar su educación secundaria, Aram Saroyan asistió a la Universidad de California en Berkeley, donde se sumergió en el mundo de la literatura y la poesía. En la década de 1960, Saroyan se mudó a Nueva York, donde se convirtió en parte de la escena literaria emergente. Durante este período, comenzó a experimentar con la forma y el contenido de la poesía, desafiando las convenciones tradicionales. La influencia de movimientos como el dadaísmo y el surrealismo se hizo evidente en su trabajo, lo que lo llevó a explorar nuevas formas de expresión.

El enfoque poético de Saroyan se caracteriza por su simplicidad y su uso de la palabra, lo que le permite transmitir emociones profundas y complejas en un espacio reducido. Uno de sus poemas más conocidos, titulado simplemente " lighght ", está compuesto por una sola palabra, lo que ejemplifica su interés en la forma y el significado. Esta pieza se ha convertido en un icono dentro del ámbito de la poesía minimalista y ha sido objeto de numerosos análisis y debates académicos.

A lo largo de su carrera, Aram Saroyan ha publicado varios libros de poesía, ensayos y obras de prosa. Entre sus obras más destacadas se encuentran "The Hunchback's Wife" y "The Drought", que reflejan su estilo distintivo y su enfoque innovador. Saroyan también se ha aventurado en el mundo del arte visual, creando obras que combinan texto e imagen, explorando las intersecciones entre la poesía y las artes visuales.

Además de su trabajo como poeta y artista, Saroyan ha sido un fuerte defensor de la comunidad armenia y su cultura. Ha participado activamente en eventos y actividades que promueven la literatura y el arte armenios, así como en discusiones sobre la historia y la identidad armenias. Su compromiso con la causa armenia se refleja en gran parte en su trabajo, que a menudo incorpora temas de identidad, memoria y pertenencia.

En el ámbito de la crítica literaria, Aram Saroyan también ha sido reconocido por su análisis y sus comentarios sobre la poesía contemporánea. Su enfoque en la forma y la estructura ha llevado a un mayor reconocimiento de la importancia de estos elementos dentro de la poesía, y ha influido en una generación de poetas que buscan experimentar y romper con las normas establecidas.

Con el paso de los años, Aram Saroyan ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su trabajo, consolidándose como una figura prominente en la literatura estadounidense. Su poesía ha sido traducida a varios idiomas, lo que ha ayudado a expandir su influencia más allá de las fronteras de Estados Unidos.

En resumen, Aram Saroyan es un poeta y artista innovador que ha dejado una marca indeleble en la poesía contemporánea. Su enfoque minimalista, su exploración de la identidad cultural y su compromiso con la comunidad armenia son solo algunos de los aspectos que lo convierten en una figura fascinante y relevante en el panorama literario actual. Con una carrera que abarca más de cinco décadas, Saroyan continúa siendo un referente para nuevas generaciones de escritores y amantes de la poesía.

Este libro fue escrito gracias al fuerte sentimiento de soledad y nostalgia que vive en mi interior, tal vez muchos no lo comprendan, no se puede entender algo que no sabes lo que es, fue escrito por mis manos llenas de tristeza, por mi corazón lleno de desamor y esperanza de amor, espero disfruten leyendo los poemas de un solitario que aun espera sentado el día en que sea salvado. Todos los poemas tienen un fuerte significado personal, tanto de amor como de dolor, hasta los no deseados desean el tacto.

Se presenta aquí una muestra de un poeta cuya obra goza del raro don de poder ser reconocible al primer golpe. Estamos ante un poeta moderno, en tanto actual y utópico, que se sostiene en ese no lugar del propio tiempo de escritura y, al mismo tiempo, posmoderno, en tanto fragmentario y desprovisto de una sola pertenencia textual. El lector descubre aquí una factura formal y desgarbada, un agente provocador y del acto solemne, tan fluido como el canto abrupto de la lírica de la trova provenzal.

Poesía y música A los hedonistas que gustan de leer y escuchar música al mismo tiempo, Poenata es la respuesta. Este libro ha sido editado para que se lea escuchando simultáneamente la melodía que la maestra Alma Rosa Luján ha seleccionado para enriquecer la experiencia de leer. Así usted vibrará y sentirá con mayor fuerza la poesía aquí expuesta. La idea es que el lector perciba intensamente lo narrado, se integre al poema y a la naturaleza de los hechos descritos. Verá, que a través de estos poemas y la música sugerida se eterniza la belleza de los textos y de los instantes...

DESPERTARON AL TIEMPO es una de mis creaciones más valiosas que espero llegue al lector con extrema espiritualidad, tal como llega mi musa . En cada pensamiento de esta obra va una ofrenda y en cada ofrenda se descubre un beso con palabras que forman un rosario donde en sus cuentas se reflejan flores. Se ofrece un lenguaje sutil de corazones que exalta con fe las libertades. Hay un mensaje conceptual y objetivo, se advierten las palabras como esencia. Es el aroma de una flor, cautivo, que brota con sutil efervescencia, la onírica visión de una vivencia en un campo virtual y positivo....