La patria grande

Carlos Fernández Shaw nació el 30 de diciembre de 1869 en Madrid, España, y es conocido por ser un destacado poeta, dramaturgo y libretista español. Proveniente de una familia dedicada a la música y las letras, desde joven mostró un gran interés por la literatura y el arte, lo que le llevó a estudiar en el Instituto de Enseñanza Media de Madrid.

Fernández Shaw comenzó su carrera literaria a finales del siglo XIX. Se destacó particularmente en el campo del dramaturgia y la composición de libretos de ópera, lo que le permitió colaborar con algunos de los compositores más importantes de su tiempo. Su obra más notable es el libreto de la zarzuela "La canción del olvido", escrita en colaboración con el famoso compositor José Serrano. Esta obra se convirtió en un clásico del género, consolidando la reputación de Fernández Shaw como uno de los principales libretistas de su época.

Además de su trabajo en el teatro y la ópera, Fernández Shaw también se destacó en la poesía. Su estilo se caracteriza por un profundo lirismo y una sensibilidad que refleja las influencias del modernismo, una corriente literaria que predominaba en su tiempo. Su colección de poemas "Poesías" es un ejemplo de su habilidad para combinar el verso con la emoción, mostrando una clara preocupación por el alma humana y las realidades sociales de su entorno.

Durante su carrera, Fernández Shaw recibió varios premios y reconocimientos por su trabajo. Su participación en el Teatro Español y otras instituciones culturales de Madrid le brindó la oportunidad de influir en el desarrollo del teatro español en el cambio de siglo. Muchos de sus contemporáneos lo consideran un pionero en la evolución del libreto de zarzuela, ya que su enfoque lírico y narrativo ayudó a elevar el género a un nuevo nivel de reconocimiento artístico.

Fernández Shaw también se preocupó por las cuestiones sociales y políticas de su tiempo, y sus obras a menudo reflejan un compromiso con la justicia y una crítica a la situación de la clase trabajadora. Esta temática se puede observar en varias de sus obras, donde los personajes luchan por sus derechos y buscan un cambio en un entorno social opresivo.

En 1919, Carlos Fernández Shaw falleció en Madrid, dejando un legado duradero en la literatura y el teatro español. Su influencia se puede sentir no solo en la zarzuela, sino también en la poesía y el drama contemporáneo. Su obra continúa siendo estudiada y representada, y su contribución al mundo del espectáculo sigue siendo reconocida en la actualidad.

A lo largo de su vida, Fernández Shaw mantuvo una postura crítica hacia la realidad social de su tiempo, y su obra se puede interpretar como un intento de dar voz a los que no la tienen. Su legado literario y su impacto en el teatro español son indiscutibles, y su nombre sigue vivo en la memoria cultural de España.

Poesía de la sierra es considerado por buena parte de la crítica el poemario más maduro de Fernández Shaw. La naturaleza es la protagonista. El lugar del sosiego y del refugio. También será el de la morada final, pero para eso falta. Ahora es el lugar de los amores transcurridos, donde cada año la vida completa su vuelta en las flores y en el resto del paisaje. El sitio para las vistas de la Nochebuena (siempre tan cara al autor) o de la gente que madruga en el pueblo. Muchas cosas se pueden sentir y decir desde una cañada. Una voz orgánica que desprende sus gajos según los...

Algunas de las poesías que Fernández Shaw compendió en su Cancionero infantil ya figuraban en libros anteriores, pero otras fueron escritas especialmente para este volumen dedicado a las niñas y niños españoles en formación. La propuesta abarcaba cantos a la patria castellana y al viaje de Colón, loas a paisajes y sitios históricos, piezas didácticas para inculcar principios católicos y una serie de poemas pensados alrededor de escenarios marinos. Esta obra se alzó con el Premio Fastenrath en su primera entrega. Carlos Fernández Shaw (Cádiz, 1865 - El Pardo, 1911) fue un...

Antología de uno de los poetas mexicanos más sobresalientes del siglo XX, nacido y fallecido en San Luis Potosí (1921-1999). Sacerdote católico, profesor universitario, académico y fundador del orfanato El Hogar del Niño, desarrolló una de las poéticas más entrañables, trascendentes y optimistas en lengua castellana de su tiempo. Peñalosa fue un precursor en literatura de la sensibilidad contemporánea hacia lo que no tiene voz ni cabida en un mundo donde solo se valora el éxito y lo productivo. Resaltando la dignidad y sacralidad de los más vulnerables, ha sabido de igual forma...

En Proteger las moradas, la palabra, desde su claridad y transparencia, también desde su lirismo, se vuelve rumor, invocación y súplica, para preservar aquello que más importa: lo desatendido, lo precario, lo que pasa desapercibido, lo desacostumbrado, lo pequeño...; de ahí parte y se eleva el canto. Porque la poesía sigue siendo ese especial saber sobre el alma, de que María Zambrano hablara. José Luis Puerto renueva aquí su indagación interior, su viaje a la esencia, con una escritura al tiempo enraizada y transformada, que nos brinda revelación y consolación, belleza y luz...

La autora alcanza en estas páginas una serenidad augusta, ratificación de una aptitud que sabe hacer muy suyos legados verbales tan diversos como tan puntuales. Los ecos de Rubén Darío y César Vallejo, de Pablo Neruda y Eliseo Diego, de Heberto Padilla y Enrique Lihn –y hasta algún instante cáustico de Roberto Bolaño– podrá encontrar el lector en estos poemas donde la añoranza de los días y el testimonio de su calado adquieren plenitud de nombradía en el ámbito de la lengua española en estas orillas.

Al Ritmo de los Manglares en Tiempo de Jazz, de la escritora Guiomar Cuesta Escobar es un ensayo poético tallado con esmero como una sugestiva joya que seguramente seducirá al lector. Esta obra se hizo acreedora al Primer Premio Internacional de Poesía Luis Alberto Ambroggio, en su segunda versión. Guiomar elabora en sus versos luminosas imágenes poéticas pobladas por la regia presencia de sus nobles ancestros. Sus versos son un viaje a las raíces, a escuchar la cítara africana para evocar la herencia que golpetea, en el ritmo de bongos y porongos, su propio corazón.El festivo...